механика, лайфхаки и лучшие приёмы

В 2020 году TikTok стал для меня главной видеоплатформой: я провожу в нем больше времени, чем в YouTube, и получаю массу удовольствия. Я слежу в TikTok за невероятными людьми:

Но не только уникальный контент удерживает меня в ТикТоке. Здесь я наконец-то стал блогером — человеком, которого смотрят и поддерживают за это рублем. Главная причина, по которой у меня это получилось — легкость съёмки и монтажа. Формат роликов ТикТока не так требователен к навыкам автора, как формат других видеоплатформ. Об этом я и расскажу в статье — как вам за один рабочий день научиться снимать и монтировать отличные тикток-ролики.

Какие ролики вообще бывают в ТикТоке?

Все ролики в TikTok:

1. Вертикальные
2. Длительностью до 1 минуты

Это главное, что вам нужно запомнить. Другого формата контента в ТикТоке в принципе нет — нет ни постов, ни Stories. Только видеоролики.

Можно снять ролик любого хронометража: например, 7,5 секунд или 49 секунд, но чаще всего в TikTok встречается два основных формата: 15 секунд и 60 секунд.

1. 15 секунд — вайны, танцы и развлекательный контент, чаще всего под музыку (пример от блогера Semiletik6)
2. 60 секунд — экспертный контент, чаще всего разговорный (пример от блогера Kabarga)

Сам TikTok рекомендует два этих варианта максимального хронометража и поэтому предусмотрел это в своем интерфейсе. Давайте потренируемся прямо сейчас. Откройте свой аккаунт TikTok и нажмите кнопку записи внизу:

Нажмите кнопку «+» внизу, чтобы начать запись ролика

Далее выберите максимальный хронометраж, 15 или 60 секунд. Переключатель находится прямо там, куда указывает мой палец. 🙂

Выберите формат: 15 или 60 секунд

Как мне выбрать свой формат?

Всё индивидуально и условно, но все же закономерности есть.

Если вы тяготеете к экспертному и познавательному контенту и планируете рассказывать полезные вещи своим голосом, выбирайте формат «60 секунд». За меньшее время вы просто не успеете выразить свою мысль голосом. 

Надо понимать, что 15 и 60 секунд — это предельный хронометраж. То есть меньше 15 секунд для разговорного жанра точно выбирать не стоит.

Если же вы планируете снимать развлекательный контент — танцы, вайны, пранки и т.д., выбирайте 15 секунд. Развлекательный контент должен быть быстрым и динамичным, иначе тиктокеры не будут его досматривать.

Попробуйте оба варианта и выберите тот, который понравится вам больше.

Я определился с форматом. Как снимать и монтировать ролики?

У вас есть два варианта: съемки и монтаж в самом приложении TikTok и в сторонних приложениях. У обоих вариантов есть плюсы и минусы.

Съемки и монтаж в TikTok

Плюсы:

• Быстро и удобно
• Не требуется владеть навыками монтажа
• Есть уникальные TikTok-эффекты, часто применяемые в челленджах

Минусы:

• Черновики видео сохраняются только в приложении TikTok в памяти смартфона, нельзя их отправить другому человеку или открыть в другом смартфоне
• Нельзя получить исходник видео
• Ограниченные возможности монтажа и оформления видео

Пример моего ролика, полностью снятого и смонтированного в TikTok.

Съемки и монтаж в сторонних приложениях

Мобильных приложений для монтажа очень много. Советую попробовать разные и остановиться на самом удобном для вас варианте. Для меня таким стал InShot.

Но независимо от конкретной программы монтажа, ее плюсы и минусы по отношению к созданию видео в TikTok будут одинаковы, поэтому ознакомьтесь с ними:

Плюсы:

• Есть доступ к исходнику видео
• Богатый арсенал инструментов и возможностей
• Черновик можно отправить другому человеку или открыть его в другом смартфоне

Минусы:

• Необходимо потратить время на изучение навыков монтажа
• Хорошие приложения чаще всего платные
• Недоступны уникальные эффекты TikTok

Пример моего ролика, снятого на камеру iPhone и смонтированного в InShot.

Я использую оба способа съемки. Снимаю в самом TikTok, если ролик планируется короткий, до 15 секунд и если мне нужны уникальные эффекты TikTok.

Снимаю в сторонних приложениях, если планирую длинный ролик до 60 секунд с большим количеством дублей, а также если снимаю для клиента. Однако чаще встречаются блогеры, которые снимают только одним способом.

Также отвечу на возможный вопрос: влияет на ли на популярность ролика то, где он был снят и смонтирован — в TikTok или в другом приложении. Ответ однозначный: нет. Неважно, где вы монтировали ролик, он станет популярным, только если он интересен вашей аудитории. 

А теперь о том, как это делается и какие самые важные функции вам нужно научиться использовать прямо сейчас.

Съемки и монтаж в приложении TikTok

Где находится кнопка включения записи, вы уже знаете из материала выше. Но что делать во время съемки? Я отвечу: снимать фрагменты.

Запомните важную штуку: в TikTok можно снимать фрагментами — отрезками видео и добавлять элементы, например, текст, который будет всплывать в нужное вам время. Это то, что отличает контент TikTok от контента Instagram, который всегда снимается одним дублем-отрезком.

В рамках Instagram Stories вы снимаете один отрезок, на фронтальную или основную камеру. Но в ТикТоке вы соединяете несколько отрезков в мини-фильм.

Посмотрите этот пример от блогера Sunkremo. В нем девушка последовательно меняет наряды. Это не один дубль, а серия дублей, которые снимались отдельно. При смене дублей можно менять ракурс, сменить место съемок и т.д., обогащая ваш материал.

Откройте запись видео. Я выбрал максимальный хронометраж 15 секунд. В среднем дубль должен быть не менее 2-3 секунд, чтобы зрители успели понять, что происходит в кадре. По этой причине в 15-секундных роликах рекомендуется делать от 1 до 6 дублей.

О чем делать дубли?

Для этого нужен небольшой сценарий или план. Вот мой:

Я сниму видео про то, как снимать видео в TikTok. Сделаю 4 дубля, каждый примерно по 3-4 секунды.

• Дубль 1: Помашу рукой в кадр и поприветствую читателей Rusability.ru.
• Дубль 2: Покажу пальцем наверх, где находятся синие полоски — индикация дублей.
• Дубль 3: Переверну камеру с фронтальной на основную.
• Дубль 4: Применю местный эффект «Большой дядя».

Да, это может звучать непонятно, но сейчас разберемся.

Нажмите значок записи.

Чтобы снять дубль, вам нужно просто нажать пальцем на круглый значок записи. Сверху появится синяя полоска, отсчитывающая длительность дубля:

Первый дубль — синяя полоска сверху.

Вы отсняли первый дубль. Теперь можно сделать паузу и сменить локацию. Я подошел к стене с картиной и снял второй дубль. Вы можете заметить, что к первой синей полоске добавилась вторая:

Снят второй дубль. Пальцем я показываю, где находится индикатор второго дубля.

Далее, согласно своему плану, я переворачиваю камеру с фронталки на основную. Смотрите туда, куда указывает мой палец:

Можно не только сменить локацию, но и перевернуть камеру.

И остается доснять четвертый запланированный дубль. Вновь меняю локацию, но при этом нажимаю на кнопку Эффекты в левом нижнем углу и выбираю эффект «Большой дядя». Он меняет лицо, превращая его в лицо небритого мужлана. Такой эффект можно использовать при съемках смешных роликов, например, этого.

Нажимаем Эффекты.

Выбираем нужный эффект. Например, «Большой дядя».

Вот, собственно, и дядя. Четвертый дубль готов.

Теперь нажмите красную галочку справа и увидите цельное видео — TikTok автоматически склеит дубли в единый хронометраж. Давайте теперь добавим музыку:

Кнопка добавления музыки.

Выбирайте трек, который подходит по настроению к вашей задумке.

Теперь самое интересное! Вы можете добавить всплывающие в нужный момент надписи. Простой лайфхак: один дубль — одна поясняющая надпись. Что может быть проще?

В соответствии со своим сценарием я придумал 4 надписи:

• Дубль 1: Надпись «Привет, Rusability!»
• Дубль 2: Надпись «Вот эта синяя полоска — длительность дубля»
• Дубль 3: Надпись «Еще можно переключиться на фронталку»
• Дубль 4: Надпись «И включить маску или эффект».

Добавьте надпись.

Нажмите кнопку »Аа» и добавьте нужную вам надпись. Как и в Instagram Stories, можно отрегулировать размер, цвет и положение надписи в ролике. 

После регулировки вновь нажмите пальцем на надпись и в появившемся меню выберите пункт Установить Длительность:

Установка длительности — момент появления и исчезновения надписи.

Отрегулируйте пальцем красную область — длительность действия надписи.

После того как все надписи готовы, нажмите красную кнопку Далее и пропишите сопроводительный текст к ролику (максимум 100 символов):

Подготовка к публикации.

Теперь нажмите Опубликовать либо Черновики, чтобы сохранить видео в черновик и опубликовать позже.

Внимательно посмотрите получившийся ролик: 

На примере этого ролика обязательно научитесь различать дубли, понимать, сколько их в видео, где они начинаются и заканчиваются. Сверьте увиденное с моим изначальным сценарием:

• Дубль 1: Помашу рукой в кадр и поприветствую читателей Rusability.ru.
• Дубль 2: Покажу пальцем наверх, где находятся синие полоски — индикация дублей.
• Дубль 3: Переверну камеру с фронтальной на основную.
• Дубль 4: Применю местный эффект «Большой дядя».

Если у вас получится «увидеть» дубли и соотнести их с моим сценарием, считайте, что вы уже понимаете, как надо снимать в TikTok. Если же не получилось с первого раза, попытайтесь еще, в том числе не только на моем видео, но и на видео других тиктокеров.

И запомните второй важный момент: при съемке в TikTok все фрагменты видео склеиваются в единый фильм сами собой, автоматически. Это и есть то обстоятельство, которое делает съемки в приложении TikTok такими легкими.

С монтажом в отдельном приложении придется повозиться дольше, потому что отдельные фрагменты видео будут отдельными кусочками, которые вам предстоит соединить в стороннем приложении.

Съемки и монтаж в сторонних приложениях

Отличие монтажа в стороннем приложении в том, что дубли вы будете снимать на камеру смартфона и получите в итоге несколько видеофайлов:
 

Видеофайлы в смартфоне. Последние 4 файла — дубли, снятые по сценарию.

Как снимать видео на камеру смартфона, я пояснять не буду — вы это знаете. Специально для статьи я повторил тот же сценарий: 4 уже знакомых вам дубля.

Теперь фрагменты нужно соединить в единый фильм. Открываем их в приложении InShot:

Загружаем 4 дубля в InShot.

Монтаж видео в InShot.

В InShot есть свои преимущества, например, можно добавлять не только всплывающие надписи, но и всплывающие картинки, чего нет в TikTok. Но зато в InShot нет эффекта «Большой дядя», поэтому видео получилось скучнее.

О плюсах и минусах разного способа съемок я писал выше. Теперь вы знаете, как это делается. Остается только попробовать.

Что делать с этими знаниями 

Съемка и публикация ролика — это только первый шаг. Впереди у вас увлекательные дела: первые зрители, анализ статистики роликов, поиск собственного почерка и оттачивание мастерства. Но это тема отдельных статей.

Все это будет потом, после того, как вы сделаете первый и важный шаг — снимете и опубликуете видео. Надеюсь, что статья поможет вам в этом. 
 

Как редактировать видео (бесплатный шаблон)

Создание первого видео может показаться сложной задачей.

Трудно понять, с чего начать и какие навыки, методы и концепции вам нужно знать, чтобы добиться успеха.

Однако научиться редактировать видеоконтент не должно быть трудным, и вы ОПРЕДЕЛЕННО не одиноки!

Мы здесь, чтобы помочь вам пережить ваше первое видео. Фактически, мы организовали бесплатное мероприятие в прямом эфире, и теперь оно доступно по запросу.

Это видео проведет вас через все, что вам нужно знать, чтобы редактировать свои собственные видео. Несмотря на то, что существует множество мобильных приложений, программного обеспечения для ПК и инструментов для редактирования видео в Интернете, мы покажем вам, как редактировать видео с помощью Camtasia (Windows / Mac).

Нажмите на видео ниже, чтобы начать.

Как отредактировать видео (пошагово)

Джейсон Валад, главный тренер TechSmith, расскажет вам о некоторых основных понятиях и расскажет, как редактировать видео.

Редактировать собственное видео

Загрузите бесплатную пробную версию Camtasia, чтобы быстро и легко редактировать свои собственные видео.

Скачать бесплатную пробную версию

Получить файлы проекта

Зарегистрируйтесь в TechSmith Academy (это бесплатно!), Чтобы загрузить все указанные ниже файлы проектов, которые Джейсон использует во время видео, чтобы попрактиковаться в редактировании видео.

• Образец видео в формате .mp4, который был заполнен и готов к публикации в онлайн-сервисе (Camtasia PPT Green Screen Experiment).
• Raw (.mp4) и готовые к Camtasia (.tscproj) версии вступительных и конечных видеороликов с веб-камеры (YouTube Intro и Outro Videos).
• Raw (.mp4) и слегка отредактированные для версии Camtasia (.tscproj) экранного процесса YouTube.
• Три версии (все в несжатом формате .wav) закадрового текста. Неотредактированные, отредактированные и суперредактированные с наполнителями белого шума.
• Бесплатная музыкальная композиция для использования в качестве фоновой музыки при желании (le-chat-gourmand.mp3).
• А.libzip (для использования с Camtasia 2018) нескольких ресурсов, показываемых во время трансляции (вступление, завершение, нижняя треть)
• Две версии (в .docx и .pdf) сценария, используемого для озвучивания в этом проекте.

Посмотреть полный курс [БЕСПЛАТНО]

Полный текст видео

И мы здесь с Джейсоном Валадом. Он мастер-тренер в TechSmith, и мы благодарны ему, Джейсон, добро пожаловать.

Спасибо, Мэтт, спасибо, что пригласили меня, я очень рад быть здесь.

Да, это здорово, что ты смогла быть здесь. В этом разделе мы поговорим о редактировании видео.

Потому что, проходя через этот процесс, мы говорили о том, почему видео так важно, мы говорили о некоторых стратегиях получения видео с точки зрения визуальной привлекательности, почему визуальные эффекты важны. Если вы пойдете в остальную часть Академии, вы сможете увидеть материал о самой записи видео. Но мы знаем, что редактирование становится нормой?

Право.

Это важная деталь в процессе создания.

Верно, и многие люди придают этому большое значение, полагая, что это займет очень много времени. И это может быть так вначале.

Но что-то вроде , что мы собираемся показать сегодня, — это хорошо, как вы, возможно, можете сократить немного времени, чтобы укрепить некоторую уверенность в некоторых из этого набора навыков. И будьте в порядке с продуктом, который вы публикуете.

Совершенно верно, так что любой, кто будет смотреть это сегодня, будет использовать Camtasia, потому что, конечно, TechSmith.Но концепции, через которые вы собираетесь пройти, Джейсон, применимы к большинству видеоредакторов, верно?

Совершенно верно.

Так круто, так что давайте начнем, потому что это будет, для тех, если вы настраиваетесь, это будет более длинный сегмент, так что у нас есть время, чтобы пройти через это. Но мы хотим, чтобы вы были готовы.

Итак, с чего мы начнем?

Начать с организации

Итак, Мэтт, я всегда начинаю с организации.И я на самом деле узнал об этом от нескольких других друзей в индустрии видеопроизводства, и это было более подготовленным вами к размещению вещей и контента в местах, которые можно найти позже, что упростит процесс редактирования.

Итак, первое, что я собираюсь сделать, это открыть здесь, используя машину Windows. Передо мной рабочий стол. Первое, что я собираюсь сделать, это просто сделать папку.

Я бы не всегда ставил его на свой рабочий стол, но для сегодняшних целей я это сделаю.И я просто назову его «Live». Это будет название нашего сегодняшнего проекта. И все, что я с этим ассоциирую, будь то файл проекта или что-то в этом роде, мы назовем в соответствии с тем же соглашением и поместим в ту же папку. Действительно полезно. Итак, теперь, когда у нас есть папка для хранения всех наших вещей, следующее, что мы сделаем, — это поговорим о паре предметов домашнего обихода, когда вы будете записывать.

Запись нужного размера

Итак, когда вы записываете видео, если оно будет иметь экранное содержимое, то есть захват экрана, общее практическое правило — записывать, редактировать и воспроизводить все с одинаковыми размерами.

Итак, если говорить об общих измерениях, вы, вероятно, слышали о 720p или 1080p, независимо от того, что вы записываете, свой экранный набор.

В моем случае этот экран имеет разрешение 1080p, я хочу убедиться, что моя запись настроена на такое же разрешение 1080p, которое я редактирую в любом программном обеспечении, которое редактирую в 1080p. И я делаю его с разрешением 1080p, потому что могу контролировать, как контент будет выглядеть на моем компьютере.

Но я не могу решать, как другие люди будут это потреблять или где они будут это потреблять.Поэтому я хочу дать им лучший продукт, который я могу.

Так что я действительно знаю для многих людей, что это одна из тех больших и сложных вещей.

Это так.

Потому что это похоже на то, что там есть все эти числа. Но если вы будете просто придерживаться последовательности, это ваш совет, будьте последовательны.

Ага, сохраняйте единообразие. И если вам когда-нибудь понадобится перейти с большого числа, например 1080 на 720, всегда будет нормально, не идите другим путем.

Так что не увеличивайте его, тогда он должен быть пропорциональным.

Он должен быть пропорциональным, это правильно.

Подготовьте видеоредактор

Итак, мы настроили эту папку, и следующее, что нам нужно сделать, это подготовить наш редактор с некоторыми оговорками.

Итак, как вы сказали, сегодня мы используем Camtasia, но для этого конкретного проекта мы собираемся создать видео о том, как загрузить видео на YouTube. И как изменить настройки поисковой оптимизации SEO.Так что ваше видео будет обнаружено.

Теперь, чтобы подготовиться к этому, у меня был другой контент, который я создал. И содержание таково: я записал экранную запись того, что я сделал, то есть просто прошел через процесс без звука. Я создал действительно хорошую студию и записал вступительное и заключительное видео на свою веб-камеру, чтобы я мог представиться людям.

Тогда убедитесь, что у меня действительно красивое видео. А потом я тоже озвучил. Итак, у меня был сценарий, который я создал для этого проекта.Прочтите это несколько раз, потому что давайте посмотрим правде в глаза, я не идеален ни с первого, ни с пятого раза. Но у меня были готовы все эти компоненты, так что, когда я иду снимать видео, эти вещи мне доступны.

Так что я люблю, мы отпрыгнем назад, если вы пропустили сегодня утром, видео Оуэна говорило об этом.

Он сказал, создавайте свои шаблоны. У вас есть шаблон, и вы на камеру, у вас есть средняя часть, которая является его основой. А потом вы так идеально записываете звуковую дорожку.

Да, и для тех людей, которых всегда беспокоит время, необходимое для редактирования видео, это ключевой компонент. И пока сегодня наблюдая за нашими двумя гостями, я действительно сделал несколько заметок.

Я буду применять их в своих будущих проектах.

Но да, подготовка с идеей шаблона всегда полезна. Итак, прямо сейчас мы должны смотреть на мой экран, который является моим редактором Camtasia, а прямо сейчас это просто безымянный проект.

Итак, чтобы быть уверенными в том, что мы продолжаем работать в сфере организации, мы действительно очень быстро сохраним этот проект.И если вы помните Мэтта, мы назвали этот проект словом «Live» для папки на рабочем столе. Итак, мы назовем наш проект Camtasia, или что бы вы там ни использовали, также Live. Так что теперь есть согласованность с проектами, так что когда я иду что-то найти или переместить, я знаю, что «Live» сочетается с «Live».

Добавить медиа

И давайте заполним нашу корзину мультимедиа. Итак, все это относится к тому конкретному программному обеспечению, которое вы используете, — это контент, о котором мы говорили ранее.Итак, мы собираемся импортировать некоторые медиафайлы, и в интересах экономии времени я храню их здесь, на моем рабочем столе. И, кстати, эти вещи будут вам доступны.

Итак, после этого мероприятия мы разместим материалы, которые вы сможете скачать. Так что, если вы действительно хотите поиграть с этим образцом проекта, созданным Джейсоном, у вас будет возможность сделать это. Мы опубликуем это снова после мероприятия. После мероприятия идеально.

Итак, предметы, которые я собираюсь втянуть, — это как раз то, о чем я говорил.Это мое законченное видео, которое я сделал, и я собираюсь загрузить его на YouTube, поэтому мы его используем.

Немного фоновой музыки, вступительного и заключительного видео, которое мы создали на нашей веб-камере. Запись экрана без звука. И мои неотредактированные голоса за кадром.

Итак, мы собираемся привезти все эти вещи в Камтазию и позволить им разместиться в мусорном ведре. А затем мы готовы приступить к непосредственному редактированию. Поэтому в первую очередь мы всегда хотим сохранить и быть уверенными, что будем обновлять проект как можно чаще.Сохраните файл или для меня я использую быстрые клавиши, поэтому Ctrl S для чего угодно.

Я помню, что собираюсь встретиться со мной, давным-давно, еще в старшекурснике, я работал с очень ранним программным обеспечением для редактирования видео в цифровом формате. И если вы не сохраняете время от времени, вы потеряете его, и это просто хороший совет. Если у вас есть привычка, вы полностью защищены.

Добавьте запись с экрана

Хорошо, первое, что я делаю, когда создаю видео, и предупреждаю, что есть много способов редактировать видео.За свое время я снял несколько видео. И это то, что я считаю своей лучшей практикой. Так что, надеюсь, люди смогут извлечь из этого все, что могут, и применить в своей ситуации.

Итак, первое, что я собираюсь сделать, это принести запись с экрана. А запись экрана — это обычная запись с пустого экрана. Это означает, что нет ни звука, ни каких-либо звуковых эффектов.

И я бы сделал то, что считаю оптовыми сокращениями. Так что для меня массовые сокращения, эта запись длиннее, чем то, что мой настоящий проект будет в конце.Вероятно, есть какие-то ошибки, между сменами экрана есть некоторое время загрузки. Я собираюсь сделать те гигантские сокращения, которые я называю оптовыми сокращениями, потому что я хочу привести их в наиболее идеальное состояние для записи. Итак, допустим, шаблон или направление, которое я буду использовать для этого видео, на самом деле является сценарием.

Сценарий озвучивания, который я написал ранее, чтобы дать мне представление о том, где я должен быть. Поэтому, хотя мое видео будет открываться с помощью веб-камеры и закрываться с помощью веб-камеры, я собираюсь начать с записи экрана.«Потому что это суть презентации, верно?

Сделайте надрезы

Так что я мог бы сделать пару сокращений здесь и там, чтобы убедиться, что это время загрузки. Что касается нас, это процесс аутентификации, который мы проходим, поэтому я собираюсь просто вырезать его. И когда люди завершат этот процесс сегодня, у них будут все необработанные и отредактированные части, с которыми они могут поиграть. Я бы сделал значительные сокращения здесь и там.

Если произошел сбой, я не знаю, что произошло отключение питания, или я знаю, что процесс прервался, и мой экран остался пустым, я бы сделал индикацию во время записи, чтобы убедиться, что через три или три с половиной минуты минут есть разделы, которые я могу вырезать.

Итак, если вы проходите через это, я имею в виду, что вы, по сути, просто у каждого видеоредактора есть инструмент, который позволяет вам правильно вырезать?

Есть.

Итак, мы просто ищем какой бы то ни было этот инструмент, обычно есть горячие клавиши, там есть элементы, которые позволят вам это сделать. Но ты просто перестанешь это нарезать.

Измельчите его, возможно, вырежьте начало и конец, если это заняло слишком много времени. Таким образом, кадрирование, конечно же, означает просто переход к началу или концу клипа и его втягивание, чтобы сжать его и удалить лишние части.Это всегда важно. на этом этапе вы также можете сделать то, что я считаю ужесточением ваших правок. Которые когда загружаются экраны. Так что у меня есть места, где на экране появляются небольшие всплывающие экраны, которые, как я знаю, не повлияют на завершение моего проекта. Так что я могу просто удалить их по мере необходимости.

Итак, похоже, что ваша цель при редактировании состоит в том, чтобы действительно понять некоторые из вещей, которые сказал Бадди. Показывать самые важные вещи, показывать то, что принесет вам наибольшую пользу.Но если кому-то это не нужно, вырежьте это.

Верно, не говорите 15 слов, если вы можете эффективно сказать пятью. То же самое с вашим визуалом, не давайте мне 30 секунд видео, когда это будет пять секунд.

Пять секунд видео может быть трудным, но вы знаете. Наверное, возможно, но концепция та же самая.

Сосредоточьте внимание зрителя

Хорошо, так что, как только я сделал сокращение, теперь, очевидно, есть намного больше, что я лично сделал бы.Но следующее, что я хочу сделать, это посмотреть на свой сценарий и выяснить, на что я хочу привлечь внимание зрителя.

Здесь мы начнем использовать такие вещи, как увеличение экрана, панорамирование или то, что мы используем в Camtasia, называемое выносками. Какое-то изображение на экране, привлекающее внимание зрителей.

Итак, я знаю в своем видео, что мой закадровый голос говорит о входе в студию их создателя на YouTube. Итак, если мы перейдем к разделу моего видео, где я начинаю говорить о входе в систему, в правом верхнем углу этого экрана будет вход в систему.Ну, я знаю, где это, но мне нужно помочь моему зрителю узнать, где это. Так что я мог бы использовать что-то очень простое, например увеличение, увеличение правого верхнего угла.

Итак, я собираюсь применить масштабирование к моему проекту. Чтобы убедиться, что я привлекаю внимание зрителя к этой части видео. Так я гарантированно покажу им то, что хочу, чтобы они увидели. На этом этапе я также могу усилить это внимание, добавив что-то вроде выноски, может быть, стрелки, может быть, затемнения экрана.На самом деле для меня я обычно использую затемнение экрана как вариант для привлечения внимания, потому что оно удаляет остальную постороннюю информацию с экрана и позволяет сделать хороший фокус. Такие простые вещи привлекают внимание зрителя именно туда, куда вы хотите.

Не перестарайтесь

Итак, позвольте мне спросить вас об этом. Итак, когда вы проходите через этот процесс, вы знаете, что начинаете вникать в этот вид улучшения, как только вы его вырезали, подстригли, разве вы мало что можете сделать? Как я заметил, если вы увеличиваете масштаб во время разговора, можете ли вы переборщить?

Я верю, что ты можешь, я верю, что ты можешь переборщить.И я был очень виноват в этом на ранних этапах редактирования видео, и некоторые могут сказать, что я виноват сейчас. Но я бы сказал, что добавление слишком большого количества аннотаций может сделать это. Все, от увеличения и добавления выноски до стрелки или затемнения, может быть, это слишком много, абсолютно. Думаю, это хороший совет, правда?

Как будто мы хотим улучшить, но вы не хотите переборщить с этим?

Правильно, да. Вы хотите предоставить информацию как можно лучше, без нее, я думаю, один из наших гостей говорил о том, нужно ли вам предоставить им информацию или вам нужно их развлечь? Я думаю, Бадди говорил об этом.И мне нравится находить хороший баланс между тем, чтобы это было увлекательно, но также и тем, чтобы направить их туда, где они должны быть.

Итак, как только мы дойдем до того момента, когда мы внесли все наши визуальные правки, очевидно, что мы не собираемся делать их все правильно сегодня. Мы хотим начать говорить о других компонентах, которые мы добавили в это видео. Так что наша запись экрана очень важна. Но он ничего не делает для меня без моего аудио.

Добавьте свой звук

Итак, на этом этапе мы можем перейти в нашу корзину мультимедиа или в другое место, где у вас хранится звук, и добавить закадровый текст.И что я хочу, чтобы вы заметили для этого конкретного проекта, продолжительность моего голоса с течением времени не соответствует продолжительности записи моего экрана.

Итак, я могу сделать пару вещей. Во-первых, я мог бы полностью обрезать звук или, простите меня, видео, чтобы он идеально соответствовал звуку. Или я мог бы оставить несколько пауз между ними, чтобы люди могли усвоить контент, который вы им только что предоставили, и двигаться дальше, и двигаться вперед. Для нас мы фактически разделяли наш звук на разные части и сопоставляли его с тем, что происходило на экране.

И это действительно легко сделать, в зависимости от вашего программного обеспечения. Вы просто можете найти перерывы в том месте, где происходила речь, разделить их и сдвинуть вниз. Я большой сторонник записи аудио отдельно. С закадровым голосом, и делать это в нескольких дублях, потому что иногда вы знаете, когда это звучит правильно для вас.

И еще один отличный совет: попросите кого-нибудь послушать его, аналогия с тем, что вы написали статью для школы и знаете, что в ней говорится, но вы передаете ее кому-то другому, и они думают, что это не имеет никакого смысла. , то же самое со звуком.Хорошо иметь систему проверки и балансировки, если кто-то доступен и желает слушать ваш звук.

Итак, здесь есть философское столкновение. Некоторые люди скажут записывать это вместе, особенно с записями экрана. Когда вы снимаете видео с камеры, имеет смысл записывать его одновременно. Некоторые люди скажут, что сначала запишите это, сначала звук, а затем создайте на его основе свое видео. Некоторые люди скажут: «Запишите видео, а затем наложите на него аудио».

Мысли о том, что одно лучше другого?

Я всегда говорю, знайте, кто ваша аудитория. Если я записываю видео, скажем, для коллег, друзей, близких членов семьи или кого-то, с кем у меня действительно хорошие отношения, у меня нет проблем с одновременным включением записи, записью экрана и записью звука.

Если видео будет продолжаться, если я собираюсь опубликовать его где-нибудь, и мы собираемся поговорить о хостинге позже на сегодняшнем мероприятии, я хочу немного подумать над этим.Я могу зайти в нашу студию. Я могу потратить немного больше времени, потому что для того, чтобы это видео продолжало жить, мне нужны определенные полировки и профессионализм. Так что, зная свою аудиторию, если 100000 человек собираются его посмотреть, вы можете потратить немного больше времени на видео. Если 10, они получают то, что получают.

Итак, до или после записи звука, чтобы соответствовать видео или видео, чтобы соответствовать аудио?

Я записываю звук в соответствии с видео. Так что сначала я записываю экран, а потом делаю звук, вот как я.

Что забавно, потому что я делаю прямо противоположное.

У нас все иначе.

Сначала я делаю аудио, а затем создаю свое видео. Так что я могу затем нарезать видео, мне всегда легче редактировать видео.

И мне нравится звук моего собственного голоса, поэтому я люблю записывать звук, поэтому я сохраняю его, чтобы потом смаковать его.

Включите свою веб-камеру

Итак, мы вводим запись экрана, сопоставляем наше видео со звуком, который мы записали, а затем мы хотим начать говорить о переносе видео с веб-камеры.

Так что в Camtasia это довольно просто, аналогичная концепция здесь — просто создать место для веб-камеры, чтобы она двигалась в начале или в конце. Поэтому я откладывал контент, и, конечно, у меня был заблокированный трек, поэтому он не двигался для меня.

Забавно. Я делаю это так только потому, что необходим контроль над записью экрана. Вот почему я сначала делаю эти массовые правки. Но эти произведения я заранее записал и уже отредактировал. Итак, они потратили время, я нашел время, люди их посмотрели.Я настроил освещение и все, что мне нужно было сделать, чтобы убедиться, что это вступление и финал идеально подходят для этого конкретного проекта.

Дело в веб-камере, всегда хочется смотреть на свое освещение. вы хотите сделать пару пробных снимков, убедитесь, что он хорошо выглядит. Также отправляйте его туда и обратно, чтобы люди могли просмотреть и убедиться, что вы замечаете, что происходит вокруг вас и вашего окружения.

Так что посмотрите, что вы сидите здесь сегодня, это прекрасно. Набор в студии звукозаписи, который я использую, довольно хорош, выглядит профессионально.Красивый, чистый урожай, ничто не отвлекает зрителей от того, что им нужно. На этом этапе я мог решить, хочу ли я добавить, скажем, вводные слайды. В которое встроено много программного обеспечения.

На самом деле, у нас в Камтазии есть те, которые доступны нам, где я могу представить своего рода вводный слайд, который я сохранил в качестве шаблона. И это еще один жест, позволяющий сэкономить время, — убедиться, что если у вас есть вещи, которые доступны вам и которые вы можете запрограммировать заранее, полезно иметь их наготове.

Чтобы он был красивым и чистым, а время редактирования сократилось. И это добавляет лишь небольшую приятную профессиональную полировку. Это скажет текст и прямую трансляцию. Но мне не потребовалось время, чтобы напечатать это, и позже он войдет в мою веб-камеру. Мы также можем поговорить о добавлении переходов, чтобы смягчить эти изменения. Также доступны плавные переходы, слайды и тому подобное.

Итак, пока я смотрю на ваш продукт, у нас есть небольшое красивое графическое вступление. Включили запись экрана, у вас есть камера.Но уже заметив камеру, вокруг много черного.

Есть. Итак, что случилось, так это то, что формат, в котором я снимал камерой, отличается от формата моего проекта. И мы говорили об этом немного раньше. Формат, в котором я его снимал, позволяет мне изменить его так, чтобы он соответствовал экрану, и при этом он по-прежнему имеет тот высококачественный вид.

Если бы я снял это намного меньше и попытался расширить его, как мы уже говорили, вы можете сделать большие числа маленькими, но никогда не слишком большими без пикселизации и нечеткого вида.Это также позволяет мне внести это изменение. То же самое и в нашем финале.

Я просто делаю его по размеру холста. И вот так мое вступление, моя веб-камера и моя запись экрана — все одного размера, что позволяет им выглядеть красиво, чисто и профессионально.

Не спускайтесь в кроличью нору редактирования

Здесь я предупреждаю людей о кроличьей норе редактирования. Вы можете делать много правок. Есть цифры, которые люди говорят о том, сколько времени нужно на редактирование, как долго производственное видео.

Это индивидуально для каждого человека.

Что касается меня, то я стараюсь и делаю очень чистое, простое редактирование видео, а затем делюсь им. Позже мы поговорим с Дэнни о рассмотрении, а затем о концепциях по этому поводу. Если один или два человека увидят его как жизнеспособное видео, оно будет снято, и я умываю руки. Если я трачу слишком много времени на положение стрелки или выделение, то это больше касается видео, а не содержания, которое вы пытаетесь донести. Это всегда должно быть главной целью.То, что вы пытаетесь передать, — это эффективный контент, хорошее видео и хорошее звучание, это как 1а вашего требования первого уровня.

Так что, по крайней мере, с точки зрения времени это звучит так, потому что я знаю, что многих людей беспокоит количество времени, которое требуется на редактирование. И я был в той кроличьей норе, где целыми днями редактировал учебные пособия и тому подобное. Так что, похоже, одно — знать свой порог качества. Так что это один из способов, мы снова не пытаемся быть здесь Голливудом.

Избегайте проклятия совершенства

Ага, есть пословица: тебе нужен идеал или он нужен ко вторнику?

Большинство людей, создающих видео в деловом мире, нуждаются в нем ко вторнику.

Было много ситуаций, когда я работал с некоторыми из наших клиентов, когда они приходили в понедельник утром, и их босс говорит, что мне нужно видео, и оно должно быть идеальным, и мне нужно его к обеду. И вот в какой ситуации они оказались.

Таким образом, применение пары уловок, таких как сохранение вещей в библиотеке или сохранение в папке и доступность для вас в готовом виде в виде легко редактируемого шаблона, сокращает время редактирования. Знание своего процесса сокращает время редактирования. И насколько я никогда не был его поклонником, прежде чем написать сценарий того, что вы собираетесь сказать, сэкономит ваше время. Потому что вы здесь не пытаетесь подобрать слова.

Как стать более быстрым видеоредактором

По мере прохождения, я знаю, что у нас уже есть несколько вопросов по этому поводу, вот как это сделать, и нам не нужно решать прямо сейчас, люди ищут, как нам ускорить этот процесс, чтобы они могли получить быстрее и лучше, вы знаете лучшее качество, но в основном быстрее и не тратите на это весь день?

Да, поэтому я думаю, что главное — быть знакомым с программным обеспечением, которое вы собираетесь использовать.

Некоторые люди действительно увлечены и привыкли пользоваться такими пунктами меню, как здесь, на вершине Камтасии. Все инструменты редактирования здесь. Но у большинства из них, если не у всех, есть связанное с ним сочетание клавиш. Это очень полезно.

Если вы знаете свои сочетания клавиш, и большинство из них на платформе Windows практически одинаковы для копирования, вставки и вырезания. Их знание действительно полезно. Итак, горячие клавиши номер один. Во-вторых, это знание остальной части вашего программного обеспечения, чтобы вы не копались ни в чем.Укорочение процессов.

Сделайте пару забавных видеороликов, сделайте несколько практических. Сделайте что-нибудь по теме, которая вам уже хорошо знакома. Вы знаете, как открыть новый адрес электронной почты? Вы не совершаете покупки в определенной среде онлайн-покупок? Сделайте эти видео так, чтобы первый раз был не вашим первым. Вы позволяете себе учиться в этом процессе. И, в-третьих, по возможности используйте какую-нибудь библиотеку шаблонов.

Будь то отдельный экран презентации PowerPoint, который вы сохранили в виде слайда, у большинства людей есть PowerPoint или что-то в этом роде.Сделайте простой слайд, который можно будет использовать в качестве вступительной заставки и соответствующей информации. Не перегружайте его словами, это также может сократить время просмотра видео. Потому что тогда все, что вам действительно нужно сделать, это записать основной контент, добавить вступление и завершение, создать свое видео.

Какой замечательный совет, особенно с PowerPoint. Вы можете сделать так много всего с PowerPoint. Конечно, вы можете сделать это с помощью множества других инструментов, но если вы знаете PowerPoint, это простой инструмент для начала.

Ага, и это обычное дело. Есть Google Doc, есть множество вещей, в которых вы можете делать то же самое, абсолютно.

Создавайте и экспортируйте видео

И в основном на этом этапе, когда вы закончили свой проект, чего мы не делаем. Но мы могли бы участвовать в этом проекте. Мы хотим вывести его за пределы среды редактора.

Итак, мы хотим снять видео.

Здесь вы решаете пару вещей.Я всегда создаю свое видео как локальный файл, mp4, который сохраняется на моем жестком диске, в частности в той папке, которую я создал, а затем доставляю в онлайн-место, которое у меня будет в это конкретное время.

Будь то наш screencast.com, YouTube или любой другой сайт, на котором я собираюсь разместить его. Я хочу убедиться, что у меня есть резервное видео для себя, но я также храню библиотеку на случай, если я смогу внести изменения в этот исходный проект или исходное видео.

Или используйте отрывки из этого в будущих видео, что еще раз сократит мое время, потому что я обозначил его соответствующим образом и могу его найти.Во-вторых, видео высокого качества, потому что я выложил его с правильными размерами и сделал его доступным локально.

Итак, вы собираетесь опубликовать свое видео, вы собираетесь выложить его в Интернете. Вы должны пройти процесс рендеринга, а это может занять много времени.

Может, да. Рендеринг — одна из тех ситуаций, когда это зависит от длины видео. Сколько в видео, сколько слоев, сколько музыки, видео, насколько мощна ваша машина. На это влияет так много разных квалификационных факторов.У меня здесь довольно хорошая машина, это видео, наверное, займет у нас, я не знаю, четыре или пять минут на рендеринг. Но убедитесь, что вы встроили это в свое время вашего проекта. Если вы записываете часовой видеоролик. Пожалуйста, не пытайтесь снимать часовой видеоролик. Но если вам нужно, вы можете.

Следующие четыре часа не делайте того, что мы делаем здесь, вживую.

И это тоже сегодня обсуждалось, и это будет обсуждаться вечно, длина видео и как долго вы это делаете.Но вы всегда хотите думать о том, сколько времени потребуется на рендеринг, и вы можете попрактиковаться в этом с теми практическими видео, о которых мы говорили. Сделайте пару видеороликов, посмотрите, сколько времени это займет. Это видео о чашке кофе? Это видео пойти пообедать?

Как редактировать видео без сценария

Итак, я хочу поговорить, потому что вы сейчас на экране, это видео с камеры. Я думаю, вы знаете, что скринкасты довольно просты. Вы можете вырезать их и делать переходы между ними.Но когда кто-то записывает себя на камеру, потому что это то, о чем говорил Оуэн Видео: снимать себя на камеру, просто разговаривать в камеру.

И, очевидно, когда вы делаете что-то вроде этого, оно написано по сценарию, вы хотите, чтобы это было фиксированным сообщением по уважительной причине, а не просто болтаем, как мы сегодня, какие советы по редактированию этого? Потому что то, что происходит, когда я это делаю, это я говорю и делаю ошибку, а потом я получаю что-то вроде прыжка. Это нормально, или мне нужно заняться чем-нибудь еще, чтобы это выглядело лучше?

Я думаю, что для меня нормально делиться в социальных сетях, которые представляют собой неформальные скачки, это, похоже, текущая тенденция, которая сейчас наблюдается в видео.Для такого видео фактическое неотредактированное видео, к которому каждый будет иметь доступ с моей веб-камеры, в три или четыре раза длиннее этого. Было много промахов. Что касается меня, я просто делаю паузу и делаю то, что называется резкой графикой. Я делаю тройной хлопок, чтобы визуально видеть, на самом деле, на моем экране здесь, в закадровом тексте, вы можете видеть эти гигантские всплески звука прямо на временной шкале.

Это все ошибки.

Как исправить ошибки

Давай, сделай этот трек повыше, чтобы люди его действительно видели, действительно видели.

Итак, на дорожке номер два вы можете увидеть значительные скачки, и если я смогу воспроизвести это, потому что я считаю, что у нас есть звук для этого, вы услышите хлопок в ладоши. И громкие хлопки, и это происходит несколько раз. Люди делают это по-разному, но для меня это отличный способ получить визуальное представление о том, где мне нужно сделать эти сокращения.

Когда я смотрю воспроизведение с веб-камеры. Это довольно очевидно. Я выгляжу обиженным, злюсь. Я как бы охуенно, или кто-то заходит в мой офис, потому что я не вставил эй, я записываю, пожалуйста, перестань заходить в мой офис.Я обычно начинаю каждую заставку с веб-камерой, в частности, целиком. Так что нет никаких скачков, личных предпочтений. Я думаю, что прыжковые сокращения могут сработать?

Безусловно, я абсолютно уверен, что они могут работать. Если ты неплохо держишься в кадре. Я разговариваю руками, я много двигаюсь, поэтому мои удары в прыжке могут выглядеть так, как будто моя голова раскачивается, лично мне это не нравится. Но это могло работать и для других людей.

Итак, я думаю, что слышу пару вещей.Прежде всего, эти всплески, звуковые всплески, о которых вы говорите, отличный способ посмотреть на свою временную шкалу и отредактировать ее, потому что вы, вероятно, знаете, где сделали ошибку. Но еще я думаю о том, что если вы не хотите резких переходов и не можете сделать это за один дубль, бог знает, видео ребята здесь могут сказать вам, что я ничего не могу сделать за один дубль. И что? Какие у вас есть варианты? Потому что, возможно, это немного длинновато, и вы хотите быть на экране в течение двух минут, а этого не произойдет. У тебя нет телесуфлера, что бы почитать.Что мы можем сделать?

Я говорю свои реплики, надеюсь, я их запомнил или записал их возле камеры. Если у вас все хорошо и у вас есть камера чуть выше линии глаз и, возможно, телесуфлер, который у меня представляет собой кусок скотча и лист бумаги. Еще я делаю паузу, в основном собираюсь с мыслями, а затем продолжаю. Он учитывает эти зазоры и дает возможность делать надрезы, не похожие на скачки. А еще я могу сделать следующее: если я собираюсь использовать это видео целиком, я просто делаю глубокий вдох и продолжаю.

Другая вещь, которую вы можете сделать, — это увеличивать и уменьшать это видео и / или опускать его, и делать это как в формате PIP или «картинка в картинке». Где я не только все еще в кадре, я разговариваю с вами и передаю информацию, но даже если я захожу в угол или исчезаю, я все еще привлекаю внимание к контенту на экране. экран. Надеюсь, это суть этой информации. Если это просто видео с говорящей головой, где говорю только я, я, вероятно, несколько раз репетирую, прежде чем это сделаю, и тогда мне будет комфортно с тем, что я продюсирую.

Я думаю, что для всех тех, кто там, я бы сказал, чтобы добавить к тому, что вы думаете, Джейсон, что это нормально иметь ошибку. Я имею в виду, что если вы собираетесь обратиться к высококлассному супер-клиенту, вы хотите, чтобы все было идеально, вам нужно с этим разобраться, разобраться в этом, но в итоге естественные вещи — это нормально. Вещи случаются лишь до тех пор, пока их не слишком много.

Использовать ролик

Другое дело — би-ролл. И я знаю, что, как мы говорим, ролик для тех, кто не знает, мы хотим поговорить об этом на секунду, потому что я думаю, что это важно для процесса редактирования.Разве если Джейсон в кадре — ролл, то ролл — это то, о чем он, возможно, говорит. Это могут быть кадры из скринкаста. Это могло быть, если мы говорим о механическом процессе, может быть, вы показываете эту машину. Подобные вещи потом улучшать. Итак, что вы можете сделать, так это отрезать между двумя частями, и я дам еще один совет здесь. Я считаю, что это действительно важно, если вам повезло, если вы не редактировали в то же время размер, в котором снимали видео. Вы редактируете меньше, вы всегда можете увеличить масштаб, как при скринкасте.

Использовать пропилы

Это замечательный момент, о котором вы говорили. На самом деле есть полезная информация, которую мы даже публикуем в нашем блоге о вещах, называемых L-образными и J-образными разрезами, которые являются отличным способом перенести вас между роликом и роликом. И особенно если вы говорите о процессе. Вы показываете что-то в студии, что-нибудь в этом роде. Если вы можете даже полумастерить что-то подобное, видео выглядит настолько профессионально, что люди будут удивляться, сколько вы заплатили за это, и вы скажете: да, на самом деле я сделал это сам, и вы тоже можете .

Итак, Джейсон, для такого видео, как это последнее время выполнения, я не знаю, где мы в конечном итоге, но сколько времени нужно, чтобы отредактировать и получить то, что вам понравилось?

Для меня, для аудитории, которая будет широко распространена, четырех-пятиминутное видео, которое я, вероятно, отдал бы себе в процессе редактирования после полутора-двух часов, предупреждаю, что я делал это долгое время и мой уровень того, что Я ожидаю, что в конце будет иначе, чем у всех остальных. Это зависит от подготовительной работы.На съемку видео с веб-камеры ушло полдня.

Закадровый голос за пару часов, потому что для уверенности я сделал несколько дублей. Но по мере того, как вы становитесь лучше и быстрее, все это время сокращается, и в определенный момент вы решаете, на каком уровне полноты вы хотите, чтобы видео было. И это может затем позволить вам вносить изменения во весь производственный процесс. От пяти до десяти минут видео, после редактирования я даю ему от полутора до двух часов.

Так что, возможно, есть несколько рекомендаций.Может быть, это займет у вас больше времени, и это нормально.

Ага, или быстрее кто знает?

Дополнительные советы по редактированию видео

Абсолютно, хорошо, поэтому мы рассмотрели это как бы в общем и целом взгляде на ваш проект. Есть ли какие-нибудь другие советы, которые вы дадите, чтобы побудить людей приступить к редактированию, чтобы помочь им добиться успеха?

Так что единственное, к чему я всегда хочу побуждать людей, — это на лету принимать решение, когда дело доходит до редактирования.Если вы видите что-то, что звучит неправильно, выглядит неправильно, вырежьте это. Большинство продуктов, подобных нашему, даже позволяют отменять или сохранять версии проекта. Если вы думаете, что это выглядит неправильно, вырежьте это и двигайтесь дальше. Таким образом, вы не раскручиваете колеса, так сказать, на определенном участке.

Само собой разумеется, пусть кто-нибудь это проверит. Создайте видео, поделитесь фрагментом раздела, который вы хотите, чтобы люди рассмотрели. Но больше всего монтаж видео — это увлекательный процесс.Это творческий подход, вы контролируете каждый аспект.

Если я проведу его от начала до конца, даже если вы просите кого-то создать для вас контент, который вы принесете. Это может быть действительно увлекательный процесс, в котором вам нужно сбалансировать свое время между сроком и сроком. кроличья нора функций, которые могут быть у вас в вашем программном обеспечении для редактирования видео.

Видео никогда не готово, их нужно только .

Так оно и есть? Они никогда не заканчиваются, они никогда не заканчиваются.

Советы по созданию сценариев

Я хочу немного поговорить о сценарии и редактировании. Итак, я знаю, что некоторым людям нравятся сценарии, а некоторым не нравятся сценарии. Но есть ли у сценария роль в процессе редактирования?

Есть. Что касается меня, я обычно пишу сценарий, который длиннее, чем я думаю, что мне действительно нужно. Так что, когда я слушаю его или пытаюсь сопоставить с моим видео, у меня есть разделы, которые могут быть слишком длинными.

И я могу легко вырезать эти секции и чувствовать себя комфортно с этим.Это также дает мне ощущение, что письменная страница документации занимает около минуты, полутора минут экранного времени. Так что это помогает мне с ритмом. Это помогает мне убедиться, что слова, которые я выбираю, подходят.

И даже если я не прочитаю сценарий дословно, я все еще нахожусь в той же рулевой рубке, какой я хочу видеть контент. Я могу повернуть слово здесь или два, но пока я все еще дойду до основных моментов, которые я хочу затронуть, тогда я чувствую себя комфортно.

И я хочу сказать, что я не всегда пишу сценарий.Я иногда использую маркированные списки, если я достаточно знаком с темой, чтобы прочитать маркированные пункты и убедиться, что я попал в определенные моменты.

Фантастика. Итак, у нас есть видео.

У нас есть видео.

Мы его изготовили. Что-нибудь еще, что нам нужно знать?

Часто снимайте видео

Я хотел бы еще раз убедиться, что вы все организовали. Убедитесь, что он опубликован так, как вы хотите. Убедитесь, что люди просматривают его, и убедитесь, что вы делаете это часто.Убедитесь, что вы делаете их часто. Редактировать видео — это недолговечный навык.

Вы не можете отредактировать один сегодня, а затем взять шесть недель отпуска, вернуться и почувствовать, что все еще сохраняете уверенность. Делайте это как можно чаще.

Итак, у нас есть немного времени, прежде чем мы перейдем к вопросам и ответам, но я хочу просто напомнить вам, ребята, если у вас есть вопросы к Джейсону, вещи, которые вы хотели бы сказать, о, но как насчет этого? Как я могу это сделать? Не стесняйтесь размещать их в модуле вопросов и ответов рядом с видеопроигрывателем, потому что мы хотим убедиться, что тратим ваше время.И у нас есть время, у нас есть время, чтобы кое-что изучить здесь.

Отлично.

Итак, давайте посмотрим на такой инструмент, как Camtasia, и его здесь много.

Есть.

Выберите правильный переход

Давайте поговорим о переходах, о переходах вы говорили немного раньше. Давайте посмотрим на переходы, и мне было бы интересно ваше мнение о переходах, потому что у меня есть некоторые мнения о переходах.

Конечно, конечно, поэтому в таком продукте, как Camtasia, который перед нами здесь, мы встроили тонну переходов.Первые два вверху — это ваши классические фейды, которые я называю классическими затуханиями. Проходит сквозь черный, а затем появляется много того, что я называю классическими переходами в стиле PowerPoint.

Двери сараев, вращающиеся ирисы и все такое. Если вы хотите мое честное мнение, я обычно показываю только эти два перехода в Камтазии, и это два затухания. И я бы сказал, что 99% перехода, который я использую, — это переход затухания. Я считаю, что это профессиональный вид.

Когда я смотрю видео и вижу видео, которое просто начинается внезапно, а не то, которое исчезает, я знаю, что этот человек, по крайней мере, потратил немного времени на свое редактирование, что превращается для меня в более профессиональное законченное видео.Так что я фанатик увядания.

И это значит, что затухание не должно применяться слишком широко, верно?

Правильно, правильно, да, вы не хотите постоянно переключаться. Переходы в порядке, переключение между контентом. Если вы делаете то же, что мы говорили о переключении с ролика на ролик, вы не переходите между этими двумя роликами, это не имеет особого смысла. Мне нравится делать это в начале и в конце. Или между серьезными изменениями в содержании. Будь то веб-камера для записи экрана.Если я не уменьшаю эту веб-камеру, я стараюсь ее уменьшить, это делает ее немного мягче. Я — фанат.

Создавайте правильный контент для своей аудитории

Да, конечно. Теперь я скажу одну вещь, которую я заметил, и я разговаривал с некоторыми людьми, которые работали в видеоиндустрии, в киноиндустрии, и они говорят, что, как и для телевидения, теперь, очевидно, мы не здесь, когда речь идет о телевидении, изменения происходят примерно каждые две-три секунды или быстрее. Может быть, даже каждую секунду, когда вы смотрите, вы знаете какое-нибудь шоу на Netflix или на местной радиостанции.Что эти шоу просто постоянно меняются. Вы думаете, что мы, как новички, должны это делать?

Я так не думаю, когда мы говорим о записи экрана. Такое движение не позволит контент, который вы пытаетесь доставить, быть потребленным и поглощенным. При этом, если ваш стиль создания видео немного больше, я бы назвал его безумным, не пытаясь быть негативным, гораздо больше движения, есть кое-что, что ваши зрители могут сделать, о чем вы можете подумать.То есть они могут нажать кнопку паузы и могут перематывать назад и двигаться вперед и назад.

Потому что это среда, которую они затем контролируют. Так что, если ваш визуальный стиль, ваш стиль создания видео больше основан на движении, попробуйте. Я думаю, что две-три секунды — это довольно драматично, когда дело доходит до записи экрана. Но в зависимости от того, что вы показываете, это может сработать. Если я покажу вам процесс, например, как заполнить форму, когда для вашего работодателя настало время открытой регистрации, я не собираюсь прыгать через весь экран.

Однако, если я покажу вам, как управлять поп-машиной, да, я думаю, что нажимаю кнопку, раскрывающееся меню перемещается, я думаю, что это имеет больше смысла. Таким образом, он по-прежнему знает ваш контент, но не забывает о том, что если кому-то нужно сосредоточиться на чем-то, у него есть право приостановить это видео и пересмотреть.

Да, так что снова возвращаясь к этой идее, которая уже была представлена ​​пару раз, — это знать свою аудиторию. Знайте, с кем вы разговариваете, и снимайте для них видео, которое им понравится.Не только тот, который вам нравится делать.

Сделайте те, которые вы хотите сделать, на практике, а затем запомните причину, по которой вы делаете будущие видео. Абсолютно.

Точнее

Хорошо, есть ли другие вещи, о которых мы должны думать с точки зрения вещей, которые мы можем делать в нашем видеоредакторе, будь то в Camtasia или что-то еще, чтобы сделать наши правки проще и эффективнее?

Да, самое важное, что я бы порекомендовал, независимо от того, какой видеоредактор вы используете, — это если у вас есть возможность увеличивать масштаб временной шкалы, чтобы делать очень точные разрезы, я рекомендую это.Да, я увеличиваю временную шкалу, чтобы я мог быстро визуально изменять и вырезать разные части, которые я хочу сделать с ошибками, которые я хочу вырезать.

Если вы можете увеличить масштаб и рассмотреть детали, будь то кадр за кадром или секунда за секундой, сделайте себе одолжение, изучите эту функциональность своего редактора и сделайте точные разрезы. Со временем вы все равно станете быстрее, но такие точные нарезки сделают ваше видео более профессиональным в конце.

Вместо того, чтобы вырезать слово здесь или там, и это означает как убрать первое высказывание из слова или в конце, в чем я был виноват до того, как последовал своему собственному совету.

Обустройте свое рабочее место

Да, конечно, я также считаю, что обустройство рабочего места очень полезно. Как будто я попросил вас включить звук, чтобы вам было лучше видно. Просто изменив то, что вы видите здесь, чтобы работать с тем, что вы пытаетесь сделать?

Если вам посчастливилось работать с несколькими мониторами, это тоже будет полезно. Большинство видеоредакторов позволяют вам взять эту область, которая является вашим холстом, и разделить ее, чтобы вы могли поместить ее на отдельный монитор.Что затем позволяет вам иметь еще больше того, что мы описываем, — это пространство для работы с вашими треками, а затем вы можете увидеть воспроизведение на другом мониторе с тем полным разрешением, в котором вы собираетесь создавать, и посмотреть, как это выглядит.

Может быть, есть что-то, чего вы раньше не улавливали. Возможно, произошла ошибка освещения, может быть, есть более длительная задержка записи экрана. Но умение расположить вещи так, как вам удобно, очень полезно. Будь то включение или выключение боковых панелей, которые вам не обязательно нужны постоянно, потому что вы действительно работаете в мире ярлыков.Изучите своего редактора. Абсолютно.

Очень хорошо. Что ж, я знаю, что наше время приближается, и я хочу убедиться, что мы ответим на ваши вопросы. Итак, если у вас, ребята, есть вопросы, задавайте их в модуле вопросов и ответов, мы подойдем ко мне, чтобы мы могли ответить на некоторые из этих вопросов для вас, ребята.

Помните о конце

Хорошо, Джейсон, мы снова много говорили о советах и ​​хитростях. Шейн говорит, что редактирование всегда кажется самой длинной частью процесса.

Это зависит от вашей конечной цели. В процессе создания видео я дошел до того момента, когда думаю, что подготовительная работа занимает больше времени, потому что я так комфортно себя чувствую в процессе редактирования. Но подготовительная работа, вероятно, облегчает этот процесс редактирования. Организовать все, подготовить заранее записанный сценарий. Все действительно полезно. Редактирование занимает ровно столько времени, сколько вам нужно, чтобы добраться до продукта, который вы хотите доставить. Смотрите кроличью нору, не переусердствуйте.Распространяйте продукт, получайте отзывы о нем.

Так что я бы также сказал, что, вероятно, не преувеличиваю, но это означает, что, когда вы входите в процесс, мы будем называть его частью создания контента. Произведение, в котором вы записываете. Независимо от того, находитесь ли вы перед камерой или на экране, вы всегда уверены, что получаете то, что вам нужно. Я знаю, что когда мы делали некоторые из вещей TechSmith Academy последним, чего мы когда-либо хотели, мы двигались в невероятно быстром темпе, чтобы попытаться сделать эти вещи вовремя. И последнее, что мы хотели сделать, потому что видео ребята убьют меня, если я когда-нибудь скажу им, что мы пропустили это.Я имею в виду, что мы, вероятно, просто обошлись, прежде чем вернулись и попытались что-то отбить.

Имея схему, можно о многом сказать. Можно много сказать и многое сказать о том, что вы не можете жить и умереть из-за этого, но знайте, что в этом заложена гибкость, и вы можете вносить изменения. Если вы что-то упускаете, насколько это важно? Было ли это действительно важной частью повествования?

Подумайте о сеансе Бадди, если бы он вытащил пару страниц этого комикса, продолжалась бы история? Может быть, но вы хотите убедиться, что вы даете себе наилучшую отправную точку, а затем позволяете этой свободе вносить изменения.

Ага, так что вы найдете в этом QA и отличных вопросах, которые все будут им присылать, — это как мне просто быстрее?

И мы много об этом говорили. Так что я не хочу тратить на это слишком много времени. Но, конечно, по мере развития событий мы будем это делать. Итак, позвольте мне перейти к следующему вопросу.

Как создать взаимодействие с видео

Как привлечь сотрудников или клиентов к просмотру наших видео? Итак, вот небольшое дополнение к этому, мы создали классную библиотеку тренировок, но игнорируем их, и они все равно звонят нам.

Да, да, такое бывает. Таким образом, я бы сделал несколько видеороликов разных типов для начала и получил бы обратную связь. Я имею в виду, что если мы говорим об обучающих видео продолжительностью 35 секунд, полторы минуты, вы можете создавать видеоролики разных стилей и видеть, какой из них набирает больше просмотров, чем другие. Если они нужны, это другой разговор.

Но если вы говорите о привлечении аудитории, будьте честны с тем, кто вы есть, не фальсифицируйте человека, которого, по вашему мнению, он хочет видеть, а попробуйте пару разных типов видео, чтобы увидеть, какие из них находят отклик.Если вы невозмутимо монотонно говорите о процессах СОП или о чем-то в этом роде, это может вас не заинтересовать. Если ваша работа — вовлекать, это одно. Другое дело, если ваша работа — доставлять контент. Вы должны комфортно жениться на двоих и попробовать несколько разных способов.

Теперь я бы просто добавил к этому из своего опыта, что в видео есть много элементов, которые, я думаю, вы можете использовать в зависимости от того, что вы пытаетесь сделать.

Нравится музыка.

Я имею в виду, что есть целая кроличья нора, в которую мы можем пойти по поводу музыки и где музыка уместна, а где она неуместна.Но используя визуальные эффекты, находя вещи. Думаю, сегодня я много слышал о связи с человеком. И я думаю, что если вы посмотрите видео, которое вы сняли, вы увидите, кто вы. Вы можете видеть глаза, вы знаете старую поговорку: глаза — зеркало души. Эта душа не исчезает, потому что вы в кадре. И поэтому используя такие вещи для налаживания взаимодействия.

Так что я думаю, что да, я просто думаю об этих разных типах процессов, но я хочу уточнить, что вы не говорите, что каждый раз снимаете кучу разных видео.Нет. Но найдите то, что работает, а затем сделайте еще больше.

Узнайте, какой тип видео подходит вам

Да, я обычно использую два-три разных типа, и если номер два находит отклик, я делаю такое видео и немного подправляю его здесь и там. Иногда я добавляю что-то новое и случайное. Но это уже после того, как я поставил несколько видеороликов о том, что аудитория ожидает получить.

Да, я хочу вкратце рассказать историю о том, что один из клиентов, с которыми мы работаем, снимал видео внутри своей компании, и они говорили в конце видео об одном из способов, которыми они занимались, это был внутреннее видео сотрудников, которое они бы поставили в основном.Или ошибки, потому что люди делают ошибки. Они встают перед камерой, им становится неуютно, они что-то говорят, понимаете. И они делали это для развлечения. Никогда не делать ха-ха, посмотри, что ты наделал. Но, скорее, да, это трудно распознать.

Я считаю, что это потрясающий инструмент, и если ваша рабочая среда полностью поддерживает такие вещи. Я считаю, что это бесценно, я считаю, что это бесценно.

Я бы также сказал, что думаю над этим вопросом, потому что это очень важный вопрос — контекст вокруг видео.Думаю, мы поговорим об этом позже, когда поговорим с Амандой Робинсон. Но дело не только в видео, верно? «Потому что, если люди не идут на это, неважно, насколько хорошее это видео или плохое?

Сделал так, чтобы его было легко найти, легко обнаружить. Если они думают, что это что-то, что они получат, я думаю, что в вопросе упоминалось, что они всегда обращаются к нам, почему это так? Им удобнее разговаривать с вами лично? Разве вы не тот человек, который снимается в этих видео? Легко ли их найти, обновлены ли они, соответствуют ли они тому, что им нужно изучать?

Есть все эти мелочи, которые вам нужно учитывать при создании библиотеки видео, как вы сказали.Похоже, что последний пункт — научить пользователей выполнять нужные вам действия.

Первое видео за дверь — как вы собираетесь использовать эту систему?

Сделайте так, чтобы они знали и продвигали это, и пусть они знают об этом.

Каковы лучшие практики съемки видеоролика о продаже продукта?

Итак, еще пара вопросов. У нас есть лучшие процессы и методы съемки видеоролика о продаже продукта?

Ух ты посмотри на ребят, которые лучше всех ответят, что они на самом деле снимают это видео для нас прямо сейчас.Я понял, что освещение — важный компонент в видео о продукте. Убедитесь, что вы льстите честности.

Это означает, что вы показываете все части, которые вам нужно показать, которые имеют отношение к контексту коммерческой съемки, так сказать. И убедитесь, что у вас есть актуальная информация.

И если у вас нет информации, вы должны быть честны и в этом. Назовите самые важные пункты списка, а затем вернитесь к людям, у которых могут возникнуть вопросы, чтобы убедиться, что они правильно и своевременно понимают ваш продукт.

Я бы тоже, я продолжаю добавлять сюда свои мысли, да, пожалуйста. Но я думаю.

Купите хороший микрофон

Не забывайте об аудио, и Оуэн Видео говорил об этом, купите приличный микрофон. у нас есть эти красивые лацканы. Купите микрофон, который будет поддерживать это, потому что вы знаете из того, что я видел, люди будут обрабатывать видео немного меньшего качества, им по-прежнему нужно качественное видео, не делайте действительно плохое видео.

Но они возьмут это, но если звук плохой, ваша продажа станет барьером между вами и вашим потенциальным клиентом, верно? Похоже, это очень важно, если вы собираетесь с чего-то начать этот процесс.

Если видео имеет плохой звук, я буду терпеть это в течение очень короткого периода времени.

Быстрый доступ к основной информации

Другое, что я хотел бы сказать, особенно мне кажется, когда речь идет о продажах, и я не делаю много рекламных видеороликов. Я чаще всего получаю несколько рекламных видеороликов, но я делаю другие виды видеороликов, много обучающих видеороликов, я бы также сказал, убедитесь, что вы действительно думаете о времени, когда просите кого-то инвестировать в вас .

Совершенно верно, очень верно, вы хотите получить основную информацию как можно быстрее, не перетаскивая ее через долгий процесс.Если это 30-секундное видео, первые 20 секунд не получаются пустым звуком, дойдите до того, что вы пытаетесь передать, а затем дайте им какой-нибудь призыв к действию.

Вы хотите, чтобы они что-то сделали с информацией, которую они только что получили. Он посещает вас на веб-сайте? Он присоединится к вам на живом мероприятии Академии? Убедитесь, что вы доставляете эту важную информацию как можно раньше и часто, если можете.

Да, мы определенно не эксперты по продажам.

Поговорите с Owen Video, есть и другие, которые, может быть, мы сделаем еще одно мероприятие Академии или видео на эту самую тему.

Как сделать так, чтобы в моем видео появилась интерактивная ссылка?

Этот последний вопрос действительно интересен. Возможно, сюда войдут еще несколько человек, я проверю, но как я могу ссылаться на добавленный веб-сайт или целевую страницу, на которую нажимает зритель? Итак, как мы можем получить интерактивную ссылку в нашем видео?

В видео. С Camtasia у нас действительно есть что-то, что называется интерактивными точками доступа. И они просто возможность добавить раздел на ваш экран. Так что, если бы у меня было о, я не знаю, мы добавим что-то простое, вроде этой формы, если бы я хотел сделать это место интерактивным, я бы использовал наши визуальные эффекты и интерактивную точку доступа и набирал там, а затем щелкал, чтобы дополнительную информацию или щелкните здесь, чтобы узнать больше.

Дело в том, что эти видео должны жить в определенных условиях. Вы должны быть уверены, что если вы собираетесь создать видео с чем-то подобным интерактивным, вы проверяете, где бы вы его ни разместили, чтобы убедиться, что эта ссылка возможна.

Другое место, которое очень часто встречается, — это помещать его в описание или где бы вы ни разместили эти ссылки, мощные и визуально вызывающие это. Я не знаю, сколько видео на YouTube вы, возможно, видели, со ссылкой в ​​описании ниже, это обычное словоблудие, которое используется и до сих пор остается эффективным.

Да, опять же, с точки зрения Camtasia, вы можете действительно только на своем веб-сайте, например, у нас есть screencast.com, не работает, чтобы сделать это здесь и добавить на YouTube.

YouTube, Google Drive, Vimeo, все они имеют свои собственные проигрыватели, которые затем, когда вы их загружаете, перекодируют видео, чтобы оно хорошо воспроизводилось в их среде, и исключает всю эту интерактивность. Но другое дело в том, что некоторые из этих сайтов теперь добавляют эту функцию к тому, что вы просто редактируете.Куда закачиваешь видео, а потом добавляешь.

Как переместить все элементы с помощью маркера шкалы времени?

Так здорово, это отличный вопрос. Что-то, что я считаю действительно важным, потому что, если у вас есть действие, вы смотрите видео, вы хотите, чтобы они что-то сделали, и вы можете прямо здесь это сделать. Так что это очень конкретный вопрос, который я считаю отличным. Как он перемещает все элементы с помощью маркера шкалы времени?

Я не уверен, есть ли это во всех видеоредакторах, но в Camtasia я думаю, что они имели в виду, когда я создал здесь место в начале, чтобы поместить наше вступление туда, где я размещаю точку воспроизведения, если я даже помещаю ее здесь, в посередине нашей временной шкалы, если я удерживаю нажатой клавишу Shift, щелкаю и перетаскиваю указатель воспроизведения, он перемещает все согласованно вправо от этой указателя воспроизведения и сохраняет синхронизацию.

Итак, если у меня есть что-то вроде выноски, всплывающего в определенное время, анимации, которая происходит, это позволяет им оставаться синхронизированными. А затем, чтобы вернуть его, я просто удерживаю клавишу Shift и перетаскиваю его назад, пока медиа не наткнется на что-то оригинальное, что блокирует его движение. Это можно сделать в самом начале и в любом месте. Я не знаю, согласуется ли это со многими другими видеоредакторами, но это то, что вы можете сделать в Camtasia.

Раскадровка или нет раскадровки?

Отлично, спасибо за это.Итак, вот еще одна дискуссия, которую мы могли бы провести о раскадровке или не раскадровке? А если вы делаете раскадровку, что вы используете?

Если я собираюсь раскадровку, и если я не всегда делаю это, я становлюсь большим поклонником бумаги и пера, действительно. Я нарисую почти шестипанельный комикс, и это будет, если я собираюсь снимать на несколько камер или в разных условиях, я буду использовать это.

В большинстве случаев я не занимаюсь раскадровкой. Я грязный видеомагнитофон.Я ставлю запись, вижу, что происходит, считаю, что это хорошо. Но это то же самое, что мы постоянно говорим, зная мою аудиторию. Если это видео, которое я делаю для тебя, Мэтт, извини, что у тебя нет раскадровки.

Если это видео, которое я делаю для всей аудитории живого выступления, мне нужно время, я собираюсь раскадровывать его, я использую свои ужасающие навыки рисования. Что я только что слышал ранее, это нормально. О боже, а потом я тоже напишу сценарий в формате раскадровки.

Итак, один из вопросов, который они сказали, настоящий вопрос в том, что вы используете для раскадровки? Я отмечу, что в Академии TechSmith, если вы пойдете на курс по раскадровке, у нас действительно есть бесплатный шаблон.Вы можете распечатать его, это просто панели. И вы можете, потому что я тоже большой поклонник ручки и бумаги, хотя это достаточно интересно, если вы посмотрите в эпизоде, у нас действительно есть раскадровка, и я создаю персонажей, которых я рисовал в Illustrator.

А потом я просто смог скопировать и вставить их, внести в них небольшие изменения. Так что есть много способов сделать это. Я думаю, что с раскадровкой, в частности, когда ваше видео начинает усложняться, это действительно важно, потому что вы хотите начать работать над тем, что камера будет видеть, где она будет размещена.Особенно, если вы работаете с другими людьми.

Так что вам не нужно гадать, и видео-ребята здесь могут сказать вам, что я не всегда в этом разбираюсь и не всегда делаю это так, как должен. Но в идеале он представляет историю, чтобы кто-то мог получить представление о том, что вы хотите, на камеру, и вы могли увидеть, сработает это или нет, прежде чем вам когда-нибудь понадобится записать.

Я думаю, что простой ответ на любой вопрос об инструментах — какой инструмент лучше всего использовать для чего бы то ни было? В настоящий момент лучший инструмент — это то, что у вас есть в руке, и теперь оно доступно вам на столе.

Вы можете расти, вы можете добавлять вещи, вы можете добавлять программы, вы можете добавлять камеры, источники света и микрофоны.

Но используйте то, что у вас есть прямо сейчас, чтобы добраться до конечного состояния.

Как клонировать себя в видео [3 простых метода]

Клонирование самого себя в видео. заставит вас одновременно появляться в видео в одном кадре, просто похоже, что вы одновременно разговариваете с собой , что очень весело и креативно, чтобы увлечь вашу аудиторию и рассказать свою историю.Есть много способов клонировать себя в видео с помощью профессионального программного обеспечения для редактирования видео, и столько же, если не больше причин для этого.

Для тех из вас, кто работает с ограниченным бюджетом, использование редактирования «картинка в картинке» или композитинга с цветным ключом может быть достаточно экономичным, особенно при использовании Filmora9. В этой статье я покажу вам, как клонировать себя на видео с Filmora9 с помощью 3 методов. И следуя этим простым шагам, вы сможете сделать это правильно и получить видеоэффекты, подобные тем, что есть в голливудских фильмах.

Есть несколько способов клонировать себя с помощью видеоредактора Wondershare Filmora9. Тем не менее, мы сосредоточимся на трех самых простых и популярных методах: эффект разделения экрана, редактирование «картинка в картинке» (PIP) и составление цветного ключа (или «зеленый экран»).

Видеоредактор Filmora9 имеет 30 предварительно запрограммированных макетов разделенного экрана , что позволяет вам размещать до 6 видео одновременно , что означает, что вы можете дублировать 6 разных ВАС в видео.Посмотрите видеоинструкцию ниже и узнайте, как наша коллега Джей-Джей заставила себя появиться в одном кадре 4 раза.

Следуйте инструкциям ниже и создайте свой собственный клонированный материал.

По умолчанию продолжительность эффекта разделения экрана составляет 5 секунд, но вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши предустановку разделения экрана на шкале времени и выбрать «Продолжительность», чтобы изменить настройки.

Если вы хотите настроить начальную точку одного из видео в окне эффекта разделения экрана, нажмите кнопку «Дополнительно», и вы увидите подробный интерфейс редактирования видео, где вы можете обрезать и вырезать ненужные части, точно настроить цвет видео, изменить положение и размер видео или применить эффекты движения.

Поскольку мы делаем видео с эффектом клонирования людей, вам может потребоваться отключить звук и голос в исходном видео.В этом случае просто щелкните значок «Громкость», чтобы отключить звук, а затем вы сможете записать свой собственный голос за кадром, и записанный аудиофайл будет добавлен автоматически.

В Filmora9 вы также можете настроить скорость звука или применить некоторый эффект постепенного появления и затухания или изменить голос, чтобы сделать клонированное видео более интересным.

Это основные шаги редактирования видео для создания видео в стиле клонирования в Filmora9. Вы также можете добавлять в видео фильтры, заголовки, наложения, переходы или анимированные элементы.

Если вы являетесь пользователем YouTube, мы настоятельно рекомендуем вам выбрать «Загрузить видео на YouTube напрямую», чтобы повысить эффективность вашей работы. Кстати, Filmora9 сохранит копию загруженного видео на ваш компьютер, чтобы вы могли использовать его позже или загрузить на другую платформу социальных сетей.

Метод 2: клонирование людей в видео с функцией «картинка в картинке»

Один из самых простых способов клонировать себя в видео — разместить видеоматериал рядом с функцией «Маска» с помощью редактирования «картинка в картинке», что легко можно сделать с помощью Wondershare Filmora9.

Используя Filmora9, свою зеркалку, наведи и снимай или даже просто камеру телефона, вы можете за несколько минут сделать видео, содержащее близнецов или даже троек, и сделать его чистым, четким и профессиональным без всех хлопот, которые можно было бы подумать. Приходите с таким видео.

Перед тем как начать, вы можете просмотреть видеоурок ниже, чтобы узнать, как клонировать себя с помощью эффекта PIP с Filmora9:

Шаг 1. Снимайте кадры.

Когда вы снимаете отснятый материал, убедитесь, что у вас есть неподвижный фон, на котором можно снимать, и убедитесь, что ваша камера остается на том же месте при съемке всех ваших видеоклипов.

Затем запишите выступления вашего актера, убедившись, что вы сохранили каждого «близнеца» в отдельном клипе, вы также хотите записать неподвижный снимок вашей сцены без актера.

Шаг 2. Импортируйте клипы и отредактируйте их с помощью Wondershare Filmora9.

Теперь вы хотите импортировать все эти необработанные кадры в Filmora9 и приступить к редактированию своего шедевра.

1) Начните с записи вашего актера в исходной позиции, перетащив его на видеодорожку и вырезав любые ненужные части видео.

2) Затем перетащите второй клип на другую дорожку. Нажмите Эффекты > Утилита > Маска формы . Перетащите его на шкалу времени. Двойной клик-маска клипа на шкале времени. Здесь вы можете настроить ширину и высоту. Вы также можете изменить форму маски, перетащив желтую точку в окне предварительного просмотра. Эффект маски, который мы применили в демонстрации экрана, заблокирует правую сторону, так что правая сторона первого видео может быть воспроизведена поверх нее. Отрегулируйте ширину, высоту и т. Д.эффекта маски, чтобы точно определить участок, который вы хотите заблокировать.

3) Теперь, немного отредактировав, вы успешно клонировали своего актера и создали невероятно креативное и забавное видео!

Вам также может понравиться: Как сделать видео с разделенным экраном >>

Метод 3: клонирование себя в видео с помощью композитинга хроматического ключа (зеленый экран)

Что такое композитинг с хроматическим ключом? Ну, для начала, это более широко известно как «зеленый экран» и представляет собой технологию специальных эффектов / пост-обработки, используемую для наложения или наложения слоев на изображения или видеопотоки вместе с использованием их оттенков (диапазон цветности.)

Вы видите, что этот метод часто используется для удаления или изменения фона объекта на фото или видео. Он часто используется в новостях, кино и даже в индустрии видеоигр. Этот метод используется с 1930-х годов и до сих пор остается одним из лучших методов, используемых во всех отраслях промышленности.

Он известен как зеленый экран, потому что зеленый цвет обычно используется в качестве фона, потому что датчики и цифровые видеокамеры наиболее чувствительны к зеленому цвету.Это означает, что зеленый фон дает самое чистое изображение, при этом для его освещения требуется очень мало света.

Вы можете посмотреть видеоурок ниже, чтобы узнать, как клонировать себя с помощью Green Screen с Filmora9:

Шаг 1: настройте зеленый экран

Профессиональные зеленые экраны обычно изготавливаются из ткани или твердого материала, такого как дерево или картон, окрашенный в зеленый цвет.Однако сделать зеленые экраны своими руками довольно просто и рентабельно, если у вашего проекта ограниченный бюджет. Например, вы можете создать зеленый экран, используя яркую флуоресцентную или неоновую зеленую диаграмму или плакат, а также клейкую ленту того же цвета, чтобы соединить их целиком. Убедитесь, что ваш зеленый экран выходит за пределы стены и на пол, чтобы актеры могли стоять на нем во время съемок.

Шаг 2. Снимайте кадры.

Теперь, когда у вас настроен зеленый экран, можно начинать съемку.Однако в идеале с видео качества HD подойдет любая камера, которая может снимать в форматах .MP4 и .MOV, включая ваш мобильный телефон. Есть несколько лучших редакторов для компоновки видео с зеленым экраном, которые вы можете использовать в Windows и Mac. Вы можете использовать программное обеспечение с цветным ключом, такое как Movie Maker или Final Cut, но мы рекомендуем Wondershare Filmora9, потому что он поддерживает практически все видеоформаты, прост в использовании и легко смешивает ваше видео с новым фоном.

Узнайте подробную информацию о том, как снять видео с зеленым экраном >>

Шаг 3.Клонируйте себя с Wondershare Filmora9

Используя Filmora9, теперь вы можете импортировать отснятый вами материал с зеленым экраном и вставить любой фоновый клип, который вы хотите.

1) Откройте Filmora9, чтобы импортировать отснятый материал в медиатеку.

2) Оттуда вы можете перетащить отснятый материал на временную шкалу, где теперь вы можете сделать зеленые элементы вашего отснятого материала прозрачными и подготовить его для нового и захватывающего фона, и все это делается с помощью простого в использовании интерфейса Wondershare Filmora9.

3) Дважды щелкните по клипу зеленого экрана на шкале времени. Выберите Chroma Key на панели редактирования видео в верхнем левом углу. Здесь вы можете выбрать цвет, который должен быть прозрачным, и отрегулировать уровень допуска для получения наилучшего результата.

Вы можете точно настроить эффект цветности, отрегулировав режим наложения и параметры непрозрачности на вкладке «Компоновка».После предварительного просмотра эффектов клонирования нажмите EXPORT , чтобы сохранить видео или загрузить прямо на YouTube.

Бонус

Я надеюсь, что приведенная выше информация поможет вам создать креативное видео с Filmora9, клонировав себя в видео, независимо от того, используете ли вы инструмент маски видео или функцию Chroma keying / green screen. Оставьте комментарий ниже и дайте нам знать, если возникнут какие-либо вопросы.

Wondershare Filmora9 не только предлагает несколько удивительных способов клонирования себя, но также предлагает некоторые другие фантастические функции, такие как богатые эффекты, такие как Mosaic, Tilt-Shift, Face Off и многие другие.Все эти функции могут быть добавлены к вашим видео, чтобы сделать их более интересными и насыщенными. Посмотрите видео ниже, чтобы узнать больше о Filmora9.

Как редактировать видео на YouTube

Вы только что сняли видео, которое хотите опубликовать на YouTube. Планируете ли вы поделиться им с семьей и друзьями или создать контент для своего канала YouTube, вам нужно будет отредактировать это видео, чтобы сделать его более элегантным и профессиональным.Для этой задачи у вас есть множество вариантов.

YouTube предлагает собственный встроенный видеоредактор, с помощью которого вы можете обрезать и вырезать видео, улучшать его музыкой и размывать лица и другие области. Это может быть все, что вам нужно для простого видео, но если вы хотите по-настоящему оживить свою работу с помощью заголовков, эффектов и других элементов, вам понадобится более продвинутый редактор.

Естественно, вы можете приобрести сложное программное обеспечение для редактирования видео для своего компьютера. Однако есть множество бесплатных вариантов, которые вы, возможно, захотите попробовать в первую очередь.Windows 10 предлагает встроенное приложение «Фотографии» для редактирования видео, а пользователи macOS могут загрузить Apple iMovie. В противном случае есть много других вариантов, которые можно попробовать как для Windows, так и для Mac.

В наших целях мы предполагаем, что вы уже сняли свое видео и теперь нуждаетесь в способе его редактирования. Вот как использовать YouTube Studio, приложение Microsoft Photos и Apple iMovie для редактирования видео.

YouTube Studio

Чтобы изменить видео с помощью встроенного редактора YouTube, вам необходимо загрузить его в Творческую студию YouTube.Войдите в панель управления своего канала и нажмите Загрузить видео . Выберите свое видео в окне «Загрузить видео», затем заполните всю необходимую информацию в окне «Подробности» и на последующих экранах.

На экране «Видимость» определите, хотите ли вы, чтобы ваше видео было частным, частным или общедоступным. Вы также можете назначить дату, чтобы опубликовать свое видео, чтобы у вас было время отредактировать его. Нажмите Сохранить или Расписание .

Щелкните элемент Content на боковой панели Dashboard и выберите эскиз видео, которое вы хотите отредактировать.В окне «Подробности» щелкните запись Editor . Тогда вашим первым делом может быть обрезка видео, поэтому щелкните команду Trim .

Переместите левую границу на временной шкале видео в то место, где вы хотите, чтобы видео начиналось. Переместите правую границу в то место, где вы хотите, чтобы видео закончилось. Щелкните команду Preview , а затем щелкните Play в окне видео, чтобы увидеть, как видео будет выглядеть после обрезки. Нажмите кнопку Сохранить , чтобы применить изменения.

Хотите добавить музыку к своему видео? Щелкните значок плюса рядом с музыкальной нотой в левом нижнем углу, чтобы добавить трек. Прокрутите список треков под бесплатной музыкой, чтобы найти песни, не защищенные авторскими правами.

Щелкните ссылку Audio Library , чтобы найти дополнительную бесплатную музыку и звуковые эффекты. Вы также можете искать музыку по названию, жанру, имени исполнителя и другим факторам. Нажмите кнопку Play рядом с любым треком, чтобы услышать его. Щелкните Добавить рядом с дорожкой, которую вы хотите вставить.

YouTube позволяет размывать лица, объекты и фон, которые, возможно, вы предпочитаете, чтобы ваша аудитория не видела. Щелкните значок Добавить размытие на шкале времени, затем выберите Размытие лица или Пользовательское размытие . Размытие лиц автоматически сканирует любые лица. Пользовательское размытие позволяет выбрать тип размытия, а также область видео, где должно появиться размытие. По завершении нажмите Сохранить .

Microsoft Photos

Приложение «Фотографии», входящее в состав Windows 10, представляет собой простую, но эффективную программу для редактирования видео, тем более что оно предлагает несколько возможностей по сравнению с редактором YouTube.Откройте «Фото» и щелкните вкладку Video Editor вверху. Нажмите кнопку Новый видеопроект , назовите свой видеопроект и нажмите OK , чтобы начать.

На экране вашего нового видеопроекта нажмите кнопку Добавить и выберите опцию С этого ПК , чтобы добавить видео. Затем вы можете перетащить импортированный клип в раскадровку.

Вы можете выполнять несколько задач из раскадровки. Щелкните команду Добавить карточку заголовка , затем введите текст для карточки заголовка, выберите стиль и установите продолжительность.По завершении нажмите Готово .

Нажмите кнопку Trim в верхнем меню, чтобы отредактировать видео. Переместите каждый из двух ползунков, чтобы установить начальную и конечную точки для вашего видео, затем нажмите Готово . Выберите опцию Split , чтобы разрезать видео на два или более клипа. Затем вы можете установить ползунок в то место, где вы хотите разделить видео. По завершении нажмите Готово .

Выберите команду Текст в верхнем меню, чтобы добавить текст в выбранный клип.Введите текст, выберите макет, выберите продолжительность, затем щелкните Готово . Если вы нажмете 3D Effects , вы также сможете применить стили движения, фильтры и даже 3D-изображения поверх вашего видео. Вы также можете добавить в свое видео музыку, закадровый текст и звуковые эффекты.

Когда вы закончите редактирование видео, щелкните значок Завершить видео . Выберите качество видео — 1080p, 720p или 540p — затем нажмите кнопку Export и сохраните видеофайл на свой компьютер.

К сожалению, приложение «Фото» не позволяет напрямую поделиться или сохранить файл на YouTube. Единственный выбор — вернуться на панель управления канала, щелкнуть значок загрузки и выбрать свое видео.

Если приложение «Фото» не обеспечивает той мощности и навыков, которые вам нужны в видеоредакторе для Windows 10, отправляйтесь в Microsoft Store, где вы найдете множество других редакторов, таких как CyberLink PowerDirector 365 Essential, Movie Maker 10, NeoFilm. Экспресс, FilmForth и Video Editor Studio.

iMovie

Если вы не хотите вкладываться в высококачественные (но дорогие) Final Cut Pro и Adobe Premiere Pro, бесплатный редактор Apple iMovie — хороший выбор.Скачав программу из App Store, откройте ее в разделе «Мой фильм» на главном экране. Нажмите кнопку Import Media , чтобы добавить видео, которое вы хотите отредактировать, затем перетащите клип на нижнюю шкалу времени.

Теперь вы можете выполнять ряд действий с вашим видео, таких как обрезка или разделение. Щелкните место в видео, где вы хотите обрезать или разделить клип. Щелкните меню « Modify », а затем выберите Trim to Playhead , Trim to Clip Edge или Split Clip , в зависимости от того, чего вы хотите достичь.

На верхней панели инструментов под меню вы можете добавлять музыку или звуковые эффекты, тематические заголовки, фон и переходы. А с помощью значков над видеоклипом вы можете настроить цветовой баланс, применить цветокоррекцию, обрезать клип, стабилизировать видео, изменить громкость, уменьшить шум видео и изменить скорость.

Когда закончите, щелкните значок Поделиться в правом верхнем углу и выберите значок YouTube и Facebook . Затем вам нужно будет сохранить видео на свой Mac.После сохранения файла вернитесь в YouTube Studio, нажмите кнопку «Загрузить видео» и выберите свое видео.

Пользователи Apple macOS, которым нужен бесплатный видеоредактор, также могут попробовать бесплатную версию DaVinci Resolve, VN — Video Editor, OpenShot и Movavi Video Editor.

Нравится то, что вы читаете?

Подпишитесь на информационный бюллетень Советы и уловки , чтобы получать советы экспертов, чтобы максимально эффективно использовать свои технологии.

Этот информационный бюллетень может содержать рекламу, предложения или партнерские ссылки.Подписка на информационный бюллетень означает ваше согласие с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности. Вы можете отказаться от подписки на информационные бюллетени в любое время.

Как редактировать видео: лучшие советы для начинающих

Изучение того, как редактировать видео, может быть невероятно полезным, независимо от того, учитесь ли вы редактировать видео для YouTube, весело проводите время с домашними фильмами или на работе. В процессе создания фильма монтаж — важная работа. Редактор — одна из последних пар, которые смотрят на фильм, и может вносить такой же вклад в темп и ритм видео, как и режиссер.

Но, как и в любой творческой роли, есть правила, которым нужно следовать, и правила, которые следует нарушать. Мы не очень заинтересованы в том, чтобы рассказывать вам «правильный» и «неправильный» способы редактирования вашего визуального шедевра, но у нас есть несколько важных советов и практических приемов, которые помогут вам начать работу. И у нас также есть множество вариантов выбора лучшего программного обеспечения для редактирования видео и лучших ноутбуков для редактирования видео, если вы хотите обновить свою машину.

Независимо от того, создаете ли вы документальный фильм, рекламный ролик, комедийный ролик или специальный ролик на YouTube, эти советы для начинающих по редактированию видео предназначены для того, чтобы правильно начать работу, получить необходимые инструменты и сделать все необходимое для производства. фантастический конечный продукт, независимо от уровня вашего мастерства.Если вы ищете более профессиональное программное обеспечение, загрузите Premiere Pro бесплатно, чтобы узнать, подходит ли оно вам, а если вы ищете идеальный звук, обратите внимание на наши лучшие наушники для редактирования видео. Если вам нужно редактирование в социальных сетях, ознакомьтесь с нашим руководством по редактированию видео в TikTok.

01. Устанавливайте реалистичные ожидания

Прежде чем вы начнете снимать, подумайте, какие инструменты вы сможете использовать и чего вы в конечном итоге пытаетесь достичь. Например, съемка в формате 4K создаст кадры потрясающего качества, но это может быть за счет частоты кадров, а разрешение предъявит огромные требования к оборудованию для редактирования, и это может сделать процесс намного более разочаровывающим, если у вас нет компьютер, соответствующий вашим амбициям (посмотрите лучшие цены на наши лучшие компьютеры для редактирования видео, если вы чувствуете необходимость обновления).

С другой стороны, если это для работы, многие клиенты не будут удовлетворены конечным продуктом 1080p, и следует избегать раздува кадров с более низким разрешением. Поэтому оцените силу своего оборудования и программного обеспечения и установите конкретные требования для конечного продукта, прежде чем записывать один кадр.

02. Держите его организованным

Это не столько совет по редактированию, сколько совет оставаться в здравом уме: если вы склеиваете видео состоящий из множества маленьких клипов, копание в одном ведре, полном файлов со случайными названиями, просто заставит вас взбеситься.Прежде чем вы даже подумаете о процессе редактирования, просмотрите отснятый материал и пометьте все файлы должным образом, чтобы отразить сцену и дубль, затем поместите их в папки, разделенные по темам, и систематизируйте их таким образом, чтобы вы могли быстро их найти, например они вам нужны.

Еще один полезный совет — создать папки для звуков, музыки и изображений, а также поместить файл проекта в корень основной папки, в которой все находится. Это может противоречить инстинктам многих творцов, но мы также советуем не отправлять что-либо в корзину.Никогда не знаешь, когда этот, казалось бы, неудачный вариант может пригодиться.

03. Соблюдайте правило 321

В то же время, независимо от того, на каком носителе, мы, вероятно, все чувствовали боль от того, что не нажали «сохранить» и потеряли огромное количество работы. Частое сохранение вашего проекта (и его версия, чтобы вы могли откатиться от чрезмерно усердных ошибок редактирования) — это само собой разумеющееся, но что произойдет, если ваш жесткий диск откажется от призрака и ваши необработанные кадры потеряны навсегда? Это потенциально гораздо более катастрофично.

Эксперты по резервному копированию придерживаются правила 321 — три копии, по крайней мере, в двух разных местах, одна из которых находится за пределами площадки, — но пока ваши необработанные кадры хранятся как минимум на двух физических дисках, и вы регулярно отправляете свой проект в хранилище резервных копий, вы будете в достаточной мере защищены.Онлайн-сервис, такой как Google Drive, может быть хорошей целью для онлайн-резервного копирования, хотя вам, вероятно, придется потратить немного больше среднего, учитывая размер большей части видео.

04. Не бойтесь пробовать

Орсон Уэллс однажды сказал: «Идея режиссуры фильма — изобретение критиков — все красноречие кино достигается в монтажной». Хотя это по-прежнему верно, современный монтаж не похож на старые времена сращивания и буквально резки пленки. Сегодня он неразрушающий, а это означает, что независимо от того, насколько сумасшедшим вы станете редактировать, ваши исходные кадры останутся полностью такими, какими они были.Вы можете импортировать все, что захотите, в свое программное обеспечение для редактирования и настроить обрезки по своему усмотрению, не теряя ничего.

Если переход между ударами кажется неправильным, сыграйте и меняйте его, пока он не станет правильным. Если клип кажется слишком вместительным, увеличивайте его, пока темп вашего видео не увеличится. Хороших редакторов так высоко ценят не просто так: есть художники, а нет прямой формулы, по которой получается хорошее видео. Все дело в чувствах.

05. Подумайте о цвете

Некоторые утверждают, что лучший монтаж совершенно незаметен; Конечно, действительно неприятно, когда зритель замечает четкие различия в цвете камеры.Работа редактора заключается не только в порядке и темпе — важно также подобрать правильный цвет. Это означает, что вам придется проделать изрядно больше работы, корректировку цвета каждого клипа для единообразия, а затем цветокоррекцию окончательного материала, чтобы придать вашему видео более стильный вид. Вам не нужно делать все матрично-зеленым, но сорт (даже то, что использует простую LUT для пленочной стирки) может иметь решающее значение для конечного продукта и превратить простое редактирование в нечто гораздо более профессиональное.

06.Простота — ваш друг

Эффекты и переходы захватывают, не так ли? Ну вроде как. Прежде чем обрадовать всех звезд, подумайте о своем зрителе и о том, какой фильм вы хотите представить. Если вы перепрыгиваете между клипами, обычно нет необходимости в переходе — даже в аккуратном растворении — когда подойдет простая нарезка.

Но, как мы уже говорили ранее, вы не должны позволять этому останавливать вас от экспериментов с инструментами, которые предлагает ваше программное обеспечение — это жизненно важная часть обучения редактированию.Но сохраните эффекты на те моменты, когда они действительно имеют смысл. Вытеснение может означать прохождение времени или смену местоположения, в то время как переход в черный (или даже белый) — хороший способ окончательно завершить сцену, если она не используется слишком часто. Помните об этом, если вы добавляете текст в свое видео: сделайте его чистым и приятным для глаз.

07. Используйте B-roll

В зависимости от того, что вы пытаетесь собрать, видеоматериал B-roll может быть абсолютно необходим. Вы, вероятно, заметили те моменты в интервью на камеру, когда камера, наведенная на объект, внезапно переключается на камеру на интервьюера, задумчиво кивая — эти кадры часто снимаются постфактум и используются для тонкого редактирования речевых заиканий или пробелов. без заметного скачка в кадрах.Мы не предлагаем вам следовать взволнованной формуле, которую используют многие современные редакторы, с обрезкой каждые две секунды или около того, но переключение на вторую камеру может помочь превратить на мгновение плохие кадры в совершенно пригодный для использования снимок.

08. Сократите его

Вы наверняка видели клавиатуры Avid или поношенные Macbook, покрытые пастельными наклейками, которые используют профессиональные редакторы. Они существуют только потому, что сочетания клавиш невероятно важны для процесса редактирования; если вы возитесь и щелкаете только мышью, редактирование займет гораздо больше времени, чем если бы вы знали, что нажимать, чтобы выполнить важные функции.

Вам не обязательно портить свое оборудование, но изучение основных элементов управления и, возможно, приобретение игровой мыши с дополнительными кнопками, которые можно сопоставить с быстрыми действиями, значительно упростят вашу жизнь в качестве редактора. Посмотрите наш список лучших мышей или лучших клавиатур, если вы хотите узнать, что есть на свете.

Подробнее:

Как редактировать видео на YouTube: полное руководство для начинающих

• Вы можете редактировать видео YouTube через YouTube Studio, если видео не является черновиком.
• YouTube Studio предназначена для более простых операций редактирования, таких как обрезка и размытие частей вашего видео.
• Для более сложных изменений, таких как добавление эффектов перехода или зеленого экрана, может помочь стороннее приложение.
• Посетите техническую библиотеку Insider, чтобы узнать больше .

Если вы хотите, чтобы ваше видео на YouTube заметили, вам, вероятно, придется немного отредактировать. Если вы новичок в создании видео или у вас нет программного обеспечения для редактирования видео, вы можете использовать YouTube Studio — доступную для всех создателей на платформе — для внесения некоторых базовых изменений.

Здесь вы узнаете, как выполнить базовое редактирование видео в YouTube Studio, а также описаны варианты более сложных приложений для редактирования и советы, которые помогут выделить ваше видео.

YouTube Studio — это место, где создатели могут редактировать и загружать свои видео, а также просматривать аналитику канала. Чтобы получить доступ к Студии, вам просто нужно перейти на studio.youtube.com. Возможно, вам будет предложено войти в свою учетную запись.

После того, как вы загрузили видео в Studio, вы можете приступить к редактированию.

Важно: Если ваше видео сохранено как черновик, у вас не будет доступа к видеоредактору.Чтобы люди не увидели его до того, как он будет готов, установите для видимости значение Private или Unlisted .

1. Выберите Содержимое на левой боковой панели и щелкните эскиз видео.

2. Щелкните Editor на левой боковой панели.

3. Нажмите синюю кнопку Приступить к работе .

4. Щелкните Обрезка . В начале и в конце видео появится синяя полоса.

5. Наведите указатель мыши на синюю полосу в начале или в конце видео, в зависимости от того, что вы хотите обрезать, а затем перетащите синюю полосу в точку, в которой вы хотите начать или закончить видео.

6. Оттуда вы можете щелкнуть Preview во всплывающем окне в нижней средней части экрана, чтобы увидеть, как выглядит видео.

7. По завершении дважды щелкните Сохранить .

Подсказка: Если вас не устраивают ваши правки, вы можете выбрать Edit Trim , чтобы скорректировать, где оно начинается или заканчивается.

После того, как вы перешли в раздел редактирования YouTube Studio, как описано выше, вот как обрезать середину вашего видео:

1. Переместите начальную точку туда, где вы хотите обрезать видео.

2. Щелкните Обрезка .

3. Выберите Разделить во всплывающем окне в центре нижней части экрана.

4. Перетащите синюю полосу в конец раздела, который вы хотите вырезать из видео.

5. Щелкните Предварительный просмотр , чтобы просмотреть внесенные вами изменения.

6. Когда все будет готово, дважды щелкните Сохранить .

1. В видеоредакторе выберите Размытие частей видео .

2. Выберите Размытие лица или Пользовательское размытие .

3. Для размытия лиц Studio найдет лица в вашем видео, и вы сможете выбрать те, которые хотите размыть, а затем нажать Применить . Для пользовательского размытия щелкните и перетащите блок размытия , который появляется в окне предварительного просмотра, и настройте синхронизацию, форму и поведение размытия в левой части окна размытия.

4. Нажмите Сохранить , когда будете готовы.

• Храните несколько копий вашего видео в отдельных областях, чтобы минимизировать риск потери отснятого материала.
• Попробуйте B-roll , чтобы дать вашим видео ощущение перехода от сцены к сцене или помочь определить, где вы находитесь.
• Используйте сочетания клавиш , чтобы редактировать быстрее.
• Добавьте конечный экран к вашему видео, чтобы придать ему ощущение завершенности.
• Попробуйте снимать видео с разных позиций или углов, чтобы обеспечить визуальный интерес.
• Для улучшения звука рассмотрите возможность использования внешнего микрофона .

Вы больше не можете выполнять более сложное редактирование видео в YouTube Studio.Однако вы можете использовать сторонние приложения, например:

• iMovie . Это бесплатное приложение поставляется с компьютерами Mac. Вы можете использовать шаблоны тем, добавлять звуковые эффекты, использовать зеленый экран и эффекты разделения экрана.
• Adobe Premiere Rush . Это приложение позволяет вам делать такие вещи, как создавать индивидуальные переходы, регулировать скорость вашего видео и добавлять аудио.
• InShot . С помощью этого приложения вы можете добавлять эффекты перехода, текст, смайлики и фильтры к своим видео в дополнение к размытию фона.

Как редактировать видео как профессионал: 10 советов

Редактирование, как правило, является последним процессом, который происходит перед тем, как видео попадает к вам для окончательного просмотра. Если вам приходилось снимать видео самостоятельно, вы также знаете, что это может занять много времени.

Если вы только начинаете заниматься редактированием, вы можете быть сбиты с толку относительно того, что делать со многими миллионами клипов, которые у вас есть — что ж, мы здесь, чтобы помочь. Вот несколько вещей, которые стоит запомнить, чтобы улучшить свои навыки редактирования.

1. Вести каталог проекта

Когда вы впервые редактируете большой проект, легко просто выбросить все на рабочий стол и надеяться на лучшее. Ну, попросту говоря, не делай этого. Каждый раз, когда вы запускаете проект редактирования, вам необходимо создать каталог проекта.

Создайте папку проекта, и в этой папке есть еще несколько папок с такими ярлыками, как Raw Videos, Sound, Music, Photos, Graphics и т. Д.Поместите все материалы в эти папки в соответствии с их типом. Также рекомендуется пометить каждый отдельный файл кратким описанием его содержимого.

Сам файл проекта (будь то iMovie или Premiere) можно поместить в каталог как есть — никаких специальных папок не требуется.

Благодаря такой организации проекта все будет легко доступно и ускорит рабочий процесс.

2.Двойка — волшебное число

Жесткие диски и карты памяти могут вывести вас из строя, когда вы меньше всего этого ожидаете, поэтому безопаснее хранить копию каталога вашего проекта в отдельном месте. Облачного хранилища будет достаточно, но вы можете быть ограничены скоростью загрузки и объемом памяти. Всегда лучше хранить копию на вашем компьютере и на внешнем жестком диске.

Если вы хотите сохранить архив всего после завершения проекта, перенесите файлы на второй внешний диск и удалите их со своего компьютера.Таким образом вы освободите место на своем компьютере, сохранив при этом две копии проекта.

3. Выбирайте оружие с умом

При выборе видеоредактора все решает контроль. Вам нужно что-то простое, что позволяет объединить всего несколько клипов, а затем добавить несколько заголовков? iMovie, Windows Movie Maker или видеоредактор YouTube подойдут.

Связанный: Лучшие приложения для редактирования видео

Однако, если вам нужно что-то более сложное, которое позволяет накладывать видео, например Photoshop, и использовать сочетания клавиш, тогда Adobe Premiere Pro — хороший выбор.

Имейте в виду, что более продвинутым редакторам придется учиться. Иногда полезно начать с вводного профессионального редактора, такого как Adobe Premiere Elements, Final Cut Pro X или Vegas Pro.

4. Обрезать жир

Обрезка — это, безусловно, самый важный инструмент редактирования, который вы будете использовать, и вы будете использовать его часто.

После того, как вы разрежете отснятый материал на отдельные клипы, обрежьте их начало и конец.Это убережет отснятый материал от нежелательных кадров, в которых, кажется, ничего важного не происходит, и выделит важные события, которые вы хотите продемонстрировать.

5. Избегайте прыжков

Съемка интервью, во время которого собеседник говорит «ммм» и «ммм» каждый второй вдох, — это хлопот. Если просто обрезать «ums» и «uhs», поток видеоряда будет выглядеть прерывистым.

Хорошей новостью является то, что вы можете накладывать дополнительные видеоклипы из кадров, относящихся к контенту (так называемые ролики или вырезки), поверх этих неловких моментов.Если вы сделаете это осторожно, все будет выглядеть так, как будто они говорили без сучка и задоринки, и зрителям будет легче следить за происходящим.

Имейте в виду, что для этого вам понадобится более продвинутая нелинейная система редактирования, такая как Adobe Premiere или Final Cut. Редакторы Prosumer позволяют наложение видео, а iMovie — нет.

6. Разнообразьте свои снимки

Вам нужно, чтобы ваш контент был визуально интересным.Вместо того, чтобы просто использовать один и тот же снимок для всего видео, попробуйте поменять местами с более интересными ракурсами. Это может быть что-то столь же простое, как запись интервью двумя камерами и переключение между ними (еще один способ скрыть неловкие «эээ» и «эээ»).

Однако используйте эти разрезы экономно. Не делайте этого каждую секунду. Хорошее правило — делать сокращения в зависимости от ритма музыки или в паузах, когда люди говорят.

Ничто так не кричит непрофессионально, как некачественные кадры (низкое разрешение и низкая частота кадров).Если вы хотите получить качественный результат, вам нужно начать с высококачественного видеоматериала при монтаже.

Снимайте сцены в самом высоком качестве, которое позволяет ваша камера, и передавайте отснятый файл прямо на свой компьютер.

Во время редактирования вы неизбежно потеряете качество, и мало что можно сделать, чтобы этого избежать. Чтобы минимизировать потерю качества, старайтесь как можно меньше настраивать в процессе редактирования и избегайте разделения и объединения клипа более одного раза.Вот почему во время съемок важно получить идеальный снимок, так что исправлять особо нечего.

Имейте в виду, что некоторые программы для редактирования требуют, чтобы вы выполняли редактирование с низким разрешением и частотой кадров, чтобы избежать задержек во время воспроизведения. Поэтому не забудьте установить разрешение и частоту кадров настолько высокими, насколько позволяет редактор, при экспорте проекта.

8. Не забудьте раскраску

Раскраска состоит из двух компонентов: цветокоррекции и цветокоррекции.Это важные этапы редактирования, которые нельзя пропустить, независимо от того, насколько качественными или хорошо отредактированными являются ваши кадры.

Коррекция цвета — это процесс настройки стандартных инструментов редактирования, таких как яркость, контраст и насыщенность, для достижения одинаковой окраски для всех клипов. А затем снова использовать эти инструменты, чтобы убедиться, что все имеет естественную окраску — так, как это будет воспринимать человеческий глаз. Этот шаг редактирования имеет решающее значение для визуальной целостности.

Связанный: Как использовать инструменты коррекции цвета в DaVinci Resolve

При цветокоррекции используются те же инструменты, что и при цветокоррекции, обычно в дополнение к фильтрам и эффектам, чтобы создать определенное настроение для вашей истории. Здесь нет никаких правил, так как это творческий процесс, который варьируется от редактора к редактору. Если вы не стремитесь к определенной эстетике и хотите сохранить естественность, вы можете пропустить цветокоррекцию.

9. Используйте второй источник звука

Вы всегда получите более четкий звук с чем-то другим, кроме встроенного микрофона камеры. Если возможно, запишите звук с помощью более качественного микрофона и отдельной системы записи.

Если у вас есть доступ к живому звукорежиссеру, попросите его записывать вещи отдельно и синхронизировать звук в пост-продакшене (для этого вам понадобится нелинейный редактор).Вы можете сделать это, визуально сопоставив формы сигналов или используя такое программное обеспечение, как PluralEyes, которое сделает это за вас. Adobe Premiere CC предлагает аналогичную функцию синхронизации, так что она уже встроена.

К сожалению, младшие редакторы не могут этого сделать. В этом случае попробуйте достать микрофон, который можно подключить непосредственно к камере, как петличный. Чтобы улучшить свою звуковую игру, взгляните на лучшие микрофоны для дробовика.

10. Расскажите историю

Всегда рассказывайте историю, когда редактируете, и помните основы повествования: начало, середина, конец.

Редакторы как профессия — одни из лучших рассказчиков. Без них у вас была бы коллекция случайных снимков, в которых ничего не связывало бы. Они обеспечивают структуру готового видео, и лучшие из них — одни из самых высокооплачиваемых работников киноиндустрии.

Узнайте, как редактировать видео как профессионал

Если вы дочитали эту статью до конца, скорее всего, вы начинающий редактор и ищете совета, как лучше редактировать видео, или, возможно, вам просто потребовались несколько советов по редактированию видео.Что ж, те, которые мы здесь перечислили, пока что помогут вам. Помните о них в следующий раз, когда вы приступите к новому проекту редактирования.

Чтобы создавать и редактировать отличные видеоролики на YouTube, вам нужны подходящие инструменты.Вот лучшие приложения для редактирования видео для YouTube.

Читать далее

Нолен — профессиональный автор контента с 2019 года.Им нравится все, что связано с iPhone, социальными сетями и цифровым редактированием. Вне работы вы обнаружите, что они играют в видеоигры или пытаются улучшить свои навыки редактирования видео.

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

Запись и редактирование видео с помощью смартфона и компьютера

У большинства людей есть инструменты, необходимые для съемки и монтажа простых видеороликов.Имея смартфон или планшет и доступ к компьютеру, вы можете выполнять работу, даже не проверяя оборудование, не говоря уже о том, чтобы брать напрокат ключ.

Ноутбук — не лучший инструмент для съемки фильма — это было бы довольно неудобно — смартфон или планшет проще в использовании.

Это обсуждение для людей, имеющих доступ к смартфону Android и ПК. У пользователей iPhone, iPad и Mac будет другой рабочий процесс, упрощенный приложением iMovie, см. ниже.

Смартфоны обычно по умолчанию снимают видео с очень высоким качеством, которое занимает много памяти и приводит к большим размерам файлов.Скорее всего, вы захотите уменьшить разрешение, которое вы снимаете. В полнофункциональном телефоне Android с семейством версий Lollipop можно управлять качеством записи видео. Сначала откройте приложение «Камера» и коснитесь значка шестеренки в видоискателе. Откроется страница настроек камеры:

Touch Video Size (Front), который управляет фронтальной камерой.

и выберите более низкое разрешение, например HD или VGA.

На этом этапе у вас есть два варианта выбора, в зависимости от того, где вам нужно сохранить видео.Если вы можете (1) просто поделиться видео с YouTube, вы можете загрузить (поделиться) все свои видеоклипы на YouTube, отредактировать их там и сохранить готовое видео любым из трех способов: частным, частным или общедоступным, или ( 2) если у вас должна быть возможность показывать видео в автономном режиме и архивировать его, вы можете экспортировать все свои видеоклипы на ноутбук, редактировать и сохранять их там.

Метод (1): после того, как вы снимете видеоклипы, поделитесь ими с YouTube, найдя символ «Поделиться». При необходимости войдите в свою учетную запись YouTube (она есть у всех в Мэри Болдуин, используйте свой пользователь Google и пароль).В YouTube нажмите кнопку «Загрузить» в правом верхнем углу. Затем в «Создать видео» нажмите «Редактировать видео». Вы попадете в окно редактирования:

Нажмите кнопку «Видеоредактор» (1). В «Выбрать видео» (2) перетащите клипы, которые вы хотите использовать, на шкалу времени (3). (Чтобы получить больше клипов, нажмите стрелку «Назад» в левом верхнем углу, чтобы вернуться к загруженным клипам, затем снова нажмите кнопку «Редактор видео».) Расставляйте и обрезайте видеоклипы на временной шкале, пока не будете удовлетворены результат.Нажмите «Создать видео» (4), и вы перейдете на страницу, где сможете посмотреть свое видео. Его нельзя просмотреть сразу — на обработку уходит несколько минут. Чтобы установить разрешения для просмотра видео, щелкните значок карандаша под окном видео после его обработки.

Метод (2): после того, как вы снимете какое-то видео, отправьте его (или поделитесь) на свой Google Диск (поскольку размер видеоклипов может превышать предел для вложений электронной почты), а затем загрузите клип с Диска на рабочий стол или используйте кабель для подключения телефона к ПК, на котором вы будете редактировать.После того, как вы подключите кабель от компьютера к телефону, вы должны выбрать, хотите ли вы загружать файлы в телефон с компьютера или наоборот. Выберите вариант, позволяющий переносить фото и видео с телефона на компьютер.

Вы можете редактировать видеоклипы, снятые с помощью Windows Live Moviemaker. Если у вас его нет, вы можете бесплатно загрузить Windows Live Moviemaker на свой компьютер отсюда:

http://windows.microsoft.com/en-us/windows/movie-maker

Это часть Windows Essentials 2012.После того, как вы нажмете кнопку «Загрузить» на странице выше, выберите «Выберите программы, которые вы хотите установить», затем снимите все флажки, кроме Photo Gallery и Movie Maker, и подтвердите установку. Он появится во всех программах в Movie Maker.

Откройте Moviemaker, найдите клип на рабочем столе (если вы использовали метод Google Диска), «Мои изображения» или «Мои видео» и перетащите его на временную шкалу Moviemaker.

Подробнее о редактировании и экспорте проекта в нашей документации:

https: // go.marybaldwin.edu/oit/editing-recorded-lectures/

Съемка и редактирование видео с помощью iPhone и ПК

У большинства людей есть инструменты, необходимые для съемки и монтажа простых видеороликов. Имея смартфон или планшет и доступ к компьютеру, вы можете выполнять работу, даже не проверяя оборудование, не говоря уже о том, чтобы брать напрокат ключ.

Ноутбук — не лучший инструмент для съемки фильма — это было бы довольно неудобно. Смартфон или планшет проще в использовании.Это обсуждение для людей, имеющих доступ к iPhone и ПК. У пользователей Android, iPad и Mac будет другой рабочий процесс.

Смартфоны и планшеты обычно по умолчанию снимают видео с очень высоким качеством, которое занимает много памяти и приводит к большим размерам файлов. Скорее всего, вы захотите уменьшить разрешение, которое вы снимаете.

Чтобы изменить разрешение видео на устройстве под управлением iOS 9, нажмите «Настройки», затем «Фото» и «Камера». Под камерой посмотрите на Запись видео.По умолчанию может быть установлено 1080p при 30 кадрах в секунду, но вы можете уменьшить разрешение до 720p при 30 кадрах в секунду.

Если ваши видеоклипы короткие, вы можете установить приложение iMovie и редактировать видео с помощью iPhone или iPad, а затем загрузить отредактированный фильм из проектов на YouTube. Если вы снимаете длинные клипы, возможно, вам придется загружать их по одному на YouTube и редактировать вместе там. После того, как вы снимете видео, вы можете отправить его прямо на YouTube, нажав на видео, затем «Далее» и выбрав YoutTube.Вам нужно будет войти в YouTube, и вы можете использовать свои учетные данные Мэри Болдуин Gmail.

После того, как вы снимете видеоклипы, поделитесь ими с YouTube, найдя символ «Поделиться». При необходимости войдите в свою учетную запись YouTube (она есть у всех в Мэри Болдуин, используйте свой пользователь Google и пароль). В YouTube нажмите кнопку «Загрузить» в правом верхнем углу. Затем в «Создать видео» нажмите «Редактировать видео». Вы попадете в окно редактирования:

Щелкните кнопку Видеоредактора (1).В «Выбрать видео» (2) перетащите клипы, которые вы хотите использовать, на шкалу времени (3). (Чтобы получить больше клипов, нажмите стрелку «Назад» в левом верхнем углу, чтобы вернуться к загруженным клипам, затем снова нажмите кнопку «Редактор видео».